НАРОДНОЕ ИСКУССТВО УРАЛА
ТРАДИЦИОННЫЙ ОРНАМЕНТ ТЕКСТИЛЬ АВТОР-СОСТАВИТЕЛЬ О. Б. ВОРОНЧИХИНА
НАРОДНОЕ ИСКУССТВО УРАЛА
ТРАДИЦИОННЫЙ ОРНАМЕНТ ТЕКСТИЛЬ ВЫПУСК 2 АВТОР-СОСТАВИТЕЛЬ О. Б. ВОРОНЧИХИНА
ЕКАТЕРИНБУРГ СВЕРДЛОВСКИЙ ОБЛАСТНОЙ ДОМ ФОЛЬКЛОРА 2003
ББК РФ (с17) У-68
ИЗДАНИЕ ПОДГОТОВЛЕНО СВЕРДЛОВСКИМ ОБЛАСТНЫМ ДОМОМ ФОЛЬКЛОРА Составитель благодарит участников экспедиций Областного клуба фольклора (с 1989 г. Свердловского областного Дома фольклора) под руководством В.Н. Теплова в северо-восточных районах Свердловской области, участников экспедиций Дома фольклора в 1991-1994 гг. под руководством Н.И. Жулановой в Юрлинском районе Пермской области, в 1990-1995 гг. под руководством Е.А. Лягинсковой в Режевском, Кушвинском, Слободо-Туринском, Талицком районах Свердловской области, сотрудников СОДФ, постоянно пополняющих коллекцию орнаментов в ежегодных экспедициях. Выражаем свою признательность администрации и сотрудникам: Свердловского областного краеведческого музея, Ильинского краеведческого музея, Каменск-Уральского краеведческого музея, Коми-Пермяцкого государственного окружного краеведческого музея, Коптеловского музея истории земледелия и быта крестьян, Нижнесалдинского краеведческого музея, Нижнесинячихинского музея-заповедника деревянного зодчества и народного искусства, Троицкого историко-краеведческого музея, школьного музея д. Андронова Слободо-Туринского района, предоставившим хранящиеся в фондах этих музеев образцы текстиля с вышивкой и браным ткачеством. Наша благодарность коллекционеру и художнику Тамаре Ивановне Швалевой, собравшей большое количество образцов народного искусства. И самая большая наша благодарность хранителям и носителям традиции — жителям уральских сел и деревень, где побывали наши экспедиции.
СОСТАВИТЕЛЬ: О.Б. ВОРОНЧИХИНА КОМПЬЮТЕРНЫЙ НАБОР ОРНАМЕНТОВ: О.Б. ВОРОНЧИХИНА, С.Г. БАРМИНА ПОДГОТОВКА РИСУНКОВ ТАМБУРНОЙ ВЫШИВКИ: Л.В. ПОПОВА ОФОРМЛЕНИЕ СЕРИИ: А.К. ГРЕФЕНШТЕЙН КОМПЬЮТЕРНАЯ ВЕРСТКА: Е.Д. ГУЛЯЕВА РЕДАКТОР В.В. ЛИПИНА СВЕРДЛОВСКИЙ ОБЛАСТНОЙ ДОМ ФОЛЬКЛОРА 2003 ISBN 5-900879-35-6
НАРОДНОЕ ИСКУССТВО УРАЛА
ТРАДИЦИОННЫЙ ОРНАМЕНТ ТЕКСТИЛЬ ВЫПУСК 2
ЕКАТЕРИНБУРГ СВЕРДЛОВСКИЙ ОБЛАСТНОЙ ДОМ ФОЛЬКЛОРА 2003
ОРНАМЕНТ НА КРЕСТЬЯНСКОЙ ОДЕЖДЕ И ТЕКСТИЛЬНОЙ УТВАРИ (СРЕДНИЙ УРАЛ, XIX-XX ВВ.) Тема орнамента в традиционной крестьянской культуре достаточно обширна и многообразна. Данный сборник посвящен орнаментам на текстиле — на крестьянской одежде и домашней текстильной утвари, — зафиксированным на Среднем Урале в XIX-XX вв. В настоящем издании комплексно представлены рисунки, материалы, техники орнаментов, что позволяет получить цельное представление о каждом виде орнаментированных изделий.
ОРНАМЕНТ НА ЭЛЕМЕНТАХ ОДЕЖДЫ Наряду с утилитарными функциями в традиционной культуре одежда выполняла и функцию защиты человека от нечистой силы и злых духов, от неудач и болезней. Оформление одежды имело знаковый смысл, элементы одежды позволяли различать людей по полу и возрасту, по территориальной, этнической, социальной принадлежности. Кроме того, одежда являлась важным атрибутом многих обрядов — в первую очередь, это относится, конечно, к женскому костюму. В осуществлении этих функций орнамент играл основную роль. Имели значение техника нанесенных орнаментов, качество и цвет ниток, элементы одежды, на которых они выполнялись, но основной смысл был заключен в мотивах рисунков. Материалы данного издания собраны в ф о л ь к л о р н о этнографических экспедициях и музеях Урала. К сожалению, понятие оберега и знание знаковой системы орнаментов в настоящее время на Урале практически уже утеряно, в некоторых случаях удается фиксировать только названия некоторых орнаментов и осколочные воспоминания о символическом значении рисунков, поэтому сведения об орнаменте как знаковой системе в сборнике не приводятся. МУЖСКИЕ И ЖЕНСКИЕ РУБАХИ имеют много общего в оформлении. Обязательное орнаментирование вышивкой или браным ткачеством запястьев, ворота, подола (фото 1-5) согласуется с народными представлениями о том, что края одежды — границы, где происходит соприкосновение тела человека с внешним миром, — нужно обязательно отмечать знаками-оберегами, так как именно здесь недобрая сила может проникнуть к человеку и навредить ему. Покрой и украшение мужских и женских рубах различается, кроме поздней по происхождению рубахи на кокетке. До середины XX века мужские рубахи сохраняли архаичный туникообразный крой. Ворот был прямым или косым, на планке или на обеих планках ворота обязательной была вышивка или вставки браного ткачества. На праздничной, особенно свадебной, мужской рубахе делали широкую вышитую нагрудку. Женские рубахи кроили с прямым поликом, со слитым поликом или без полика вообще. Их носили с сарафанами (глухим, косоклинным, круглым или прямым), что представляет собой севернорусский тип женского костюма. В более ранние времена оформлению полика придавали большое значение (фото 5). Для полика специально делали полоски браного ткачества, полик украшали вышивкой или выкраивали из ткани, отличающейся от основной по цвету или структуре. К концу XIX века эта традиция была утеряна (фото 2, 3). Бесполиковая рубаха и рубаха со слитым поликом чаще всего оформлены кружевом по вороту и запястью и вкраплениями вышивки по всему рукаву. Покрой и оформление запястий рукавов у женских рубах разнообразны. Рукав мог быть с подкройным
5
клином (т.н. рукав-куль), на запястье могли делать манжеты, оборочки, складочки различных фасонов. Для украшения рукава и запястья использовали вышивку различными техниками и браное ткачество. Сравнительно позднюю рубаху на кокетке орнаментировали по периметру кокетки, по вороту-стойке, по планке ворота, по манжетам (фото 4), у мужчин еще и по подолу. Женщины пришивали ко всем видам рубах становину, как правило ничем не украшенную, но при этом поверх рубахи часто надевали нижнюю юбку с вышивкой по подолу. Основными цветами ниток были: для вышивки красный и черный, для браного ткачества — красный. На поздних рубахах для вышивки по однотонному сатину (обычно красному, синему, черному) использовали дополнительные цвета — синий, зеленый, желтый, коричневый и другие. Мужские рубахи украшали браным ткачеством или вышивкой крестиком, тамбуром или набором. Встречаются элементы счетной глади и росписи. На более поздних образцах рубах, сшитых из фабричных шёлковых тканей, выполнялась вышивка гладью, стебельчатым швом. В конце XIX — начале XX века под влиянием переселенцев с Украины появились и широко распространились орнаментированные геометрическими узорами рубахи с многоцветной яркой вышивкой мелким крестиком (рис. 2.84, 2.88-2.90). Эти рубахи (уже не туникообразного покроя) отличаются прямым воротом и отложным воротником с вышивкой по краям. В XX веке такие рубахи шили в артелях и продавали на ярмарках и в магазинах. Из-за того что рубах архаичного типа к настоящему времени сохранилось мало, редко встречаются и геометрические орнаменты, выполненные в технике браного ткачества или вышивки набором, — ромбы с продленными концами, кресты, гребенки, свастики, копытца, которые были наиболее типичны для мужских рубах вплоть до середины XIX века. Чаще всего на рубахах мы видим вышивки растительных мотивов, характерные для более позднего периода. На женских рубахах чаще, чем на мужских, встречается растительный орнамент, очень часто встречается мотив восьмиконечной звезды или цветка, на геометрических орнаментах — ромбы и ромбы с продлёнными концами, гребёнки, сдвоенные кресты. Бывает, что мастерица использует один и тот же орнамент на рубахе и на других видах одежды, например, на фартуке (фото 6). В то же время на одной и той же рубахе могут присутствовать совершенно разные по стилю, форме и цвету орнаменты. На сегодняшний день на Урале не встречаются рубахи с вышитым или браным подолом и становиной, хотя в севернорусском типе костюма, который преобладает на Урале, подолы женских рубах украшены очень богато. На Урале украшали нижние юбки, возможно, они явились некоторой заменой вышитых подолов рубах. НИЖНИЕ ЮБКИ женского костюма оформляли вышивкой. Особенно это характерно для Невьянского, Режевского и прилежащих к ним районов. На подоле юбки и на оборке, если таковая была, вышивку выполняли тамбуром нитками одного или двух цветов (черного и красного) по белому холсту, а также черными нитками по однотонному сатину, например, коричневому. В Алапаевском районе встречаются нижние юбки, вышитые по подолу крестиком красными и черными нитками по белому холсту или по фабричной ткани. К таким юбкам чаще всего пришито ручное или фабричное кружево. Бывают юбки без вышивки, но с кружевами. Под рубаху и под нижнюю юбку девушки и женщины надевали НИЖНИЕ РУБАХИ. Они были с рукавом 3/4 или с коротким рукавом, без воротника, со становиной. Нижние рубахи, как правило, не вышивали или вышивали небольшими вкраплениями и узкими полосками с добавлением узеньких кружев. Праздничные ПОРТЫ на Урале украшались вышивкой по клапану
6
кармана. Такой клапан обычно кроили из кумача и по нему выполняли вышивку в технике крест или болгарский крест или с использованием обеих техник (рис. 2.79, 2.85). При этом сами порты были сшиты из кежовины — льняной полосатой ткани с красным цветом в основе. Такие порты встречаются в основном в Алапаевском районе. САРАФАНЫ вышивкой или ткачеством на Урале, как правило, не украшали. Праздничные сарафаны из дорогих фабричных тканей украшали позументом по груди или, символизируя застежку, от груди до подола. Для сарафанов-дубасов изготавливали специальную домотканую льняную крашеную ткань с набойкой. В Алапаевском районе у круглых ситцевых или сатиновых сарафанов в технике тамбур вышивали обтачку (шириной не более 2 см), пришитую по всей линии груди. Поверх сарафана носили ШУГАИ, ДУШЕГРЕИ, ЕПАНЕЧКИ, образцов которых на сегодняшний день сохранилось очень немного. Шугаи часто шили из той же ткани, что и сарафан. Позднее покрою шугая был аналогичен крой кофты от парочки. Шугаи и кофты от парочек могли оформлять позументами, тесьмой, бисером, нашивками дорогой ткани, кружевом, а также вышивкой тамбуром или стебельчатым швом. Душегреи вышивали золотной вышивкой, украшали позументом. ФАРТУКИ, ПЕРЕДНИКИ или ЗАПОНЫ носили и мужчины и женщины. Предназначенные для выхода, фартуки украшали вышивкой и кружевом. Гармонисты на гулянье обязательно надевали вышитый фартук — для красоты, а также для предохранения портов. Сохранились лишь поздние типы фартуков — белые, отрезные по талии, с грудкой, вышитые по лямкам, линии груди, талии, подолу и карману крестом или болгарским крестом красными, синими, черными нитками (рис. 2.71-2.74). Такие же фартуки носили женщины с юбками и с поздними круглыми сарафанами, их могли шить без грудки и с кружевом по подолу. Более ранний тип женского запона — цельнокроеный от линии груди. Запон к шелковому сарафану украшали позументом, другие запоны — вышивкой по линии груди и подолу. С поздним костюмом городского типа — парочкой — носили темные однотонные кашемировые фартуки без грудки, вышитые многоцветным тамбуром с использованием ковровой вышивки. Их делали в артелях и продавали на ярмарках. ПОЯСА, КУШАКИ, ОПОЯСКИ изготавливали разными техниками: ткали, плели на вилке с использованием коклюшек (полутканье, косое переплетение нитей), вязали на бутылке. На Урале были распространены следующие техники ткачества поясов: на ниту, на кроснах, на бердечке (пояса, выполненные в этих техниках, имеют вид браного ткачества), на топках или на дощечках (пояса, выполненные в этой технике, имеют вид лицевых петель при вязании). По причине того что пояса по сравнению с другими элементами одежды имели большее значение в различных обрядах, их сохранилось и дошло до нашего времени великое множество и они богато украшены узорами. В деревнях Пермской области некоторые пожилые женщины ткут пояса до сих пор. В данном сборнике представлены нитовые пояса. В орнаментах этих поясов использованы ромбы, ромбы с продленными концами, гребенки, треугольники («шашечки»), копытца, рыбки, гуськи, свастики (фото 8). Пояса с такими мотивами носили и мужчины и женщины. Женские пояса были уже мужских. Информации о том, какие мотивы узоров следует носить мужчинам, а какие женщинам, немного, такие сведения обычно расплывчаты и в разных населенных пунктах различны. Орнаменты поясов, вытканных на дощечках — на топках, — обусловлены техникой изготовления: рисунки состоят из продольных, поперечных, косых полосок, при более сложных поворотах дощечек получаются стрелочки (громовые стрелы), треугольники, фигурки человека и различных животных.
7
Очень часто нитовые пояса и пояса на дощечках ткали с буквенным орнаментом, с молитвами, с пожеланиями. Кроме этого, в конце XIX — начале XX века пояса, сшитые из кумача или д р у г о г о однотонного сатина, вышивали крестиком разноцветными нитками (фото 9). Такие пояса называли "шитиками", их носили девушки и молодые женщины. ЖЕНСКИЕ ГОЛОВНЫЕ УБОРЫ дошли до нас в небольшом количестве и в основном сохранились только в музейных коллекциях. Файшонки — кружевные косынки, изготовленные на коклюшках, чаще черного цвета — носили с парочками. Их производили в артелях и монастырях и продавали на ярмарках. С шёлковыми сарафанами носили девичьи повязки (перевязки, ленты), кокошники, борушки, шашмуры, украшенные позументом, и золотной вышивкой, бисером, колотым перламутром, стразами. В холодное время и межсезонье носили шерстяные платки, которые покупали на ярмарках. Иногда у однотонных кашемировых платков вышивали тамбуром или гладью один угол. Вышивка могла быть многоцветной или в тон платка. В летнее время носили простые ситцевые и сатиновые платки, по праздникам - шелковые покупные платки. Повойники и наколки являлись одной из составных частей головного убора, их надевали под кокошник, сороку или шашмуру. Однако информантки, заставшие дореволюционное время, уже вспоминают, что носили повойник и наколку как самостоятельный головной убор, их украшали вышивкой, цветными ленточками и нитками, бисером. Выходную и праздничную ВЕРХНЮЮ ОДЕЖДУ - сермяги, понитки, тулупы, шубы, полушубки — украшали по-разному. На сермяги и понитки нашивали тесьму, полоски более дорогой ткани. У женских тулупов, шуб (шубой называлась меховая одежда мехом внутрь или наружу) вышивали угол правой (верхней) полы тамбуром или стебельчатым швом цветными шерстяными нитками. ВАРЕЖКИ вязали на спицах цветными узорами, похожими на орнаменты нитовых поясов. ПОРТЯНКИ, НОСКИ, ЧУЛКИ тоже украшали вышивкой. Праздничные портянки вышивали крестиком красными и черными нитками, украшали кружевом. Мужчины по праздникам выставляли из сапога вышитый уголок. У носков вывязывали на спицах цветными узорами низкие или высокие поголешки (часть носка выше пятки). Орнаменты для вязки очень похожи на узоры тканых нитовых поясов. Чулки вязали цветными полосками или более сложной техникой вязания. КАРМАНЫ, КИСЕТЫ, ШИРИНКИ, НОСОВЫЕ ПЛАТКИ являлись неотъемлемой частью одежды. Женщины носили карманы на тканом поясе, их вышивали или украшали бисером, ленточками, лоскутным шитьем, позументами в зависимости от того, с какой одеждой их надевали — будничной или праздничной. У парней и мужчин на поясе почти всегда можно было увидеть кисет, платок, ширинку. Парню все эти вещи дарила девушка. Она могла их вышить в любой технике, украсить бисером и тесьмой. На платке и ширинке по периметру делали узкие полоски вышивки, по краю пришивали кружевце. Кисет мог быть как холщовым, так и шерстяным. Если девушка гуляла с гармонистом, она ему дарила фартук, а также НАШИВКУ НА РЕМЕНЬ ГАРМОНИ, которую вышивала по всей ширине ремня красным и чёрным крестиком. По воспоминаниям информантов, НАРУКАВНИКИ — деталь рабочей одежды, — надевавшиеся поверх рукава до локтевого сгиба, были белые (серые) холщовые или черные (темных цветов) сатиновые. Холщовые нарукавники часто вышивали крестиком красными и черными нитками.
8
МЕСТО ОРНАМЕНТА НА ТЕКСТИЛЬНЫХ ПРЕДМЕТАХ БЫТА ПОЛОТЕНЦА (праздничные, свадебные, похоронные, глухие) в традиционной крестьянской культуре играли более важную роль в обрядах по сравнению с другими предметами бытовой утвари, поэтому к их орнаментированию относились с пристрастием и передавали полотенца из поколения в поколение. В музеях встречаются очень старые образцы вышитых и тканых полотенец. Полотенца изготавливали в технике браного, ажурного, многоремизного, закладного ткачества, вышивали набором, счетной гладью, крестиком, болгарским крестом, тамбуром, стебельчатым швом, гладью. Одной из самых ранних и трудоемких техник является вышивка по перевити. У обрядового полотенца середину полотна оставляли белой, на краях выполняли вышивку и к концам полотна пришивали кружево (вязаное крючком, плетеное на коклюшках или фабричное) или ажурно вытканные полосы или делали кисти — таким образом возникал самый распространенный вариант трехчастного разбиения пространства полотна (фото 10, 11, 13, 14). Встречается и более сложный порядок расположения орнаментов: вышивка, кружево (прошва), вышивка (возможно по кумачу), кружево или кисти. В этнографии существует гипотеза, что до середины XIX века концы полотенец оформляли не кружевом, связанным крючком, а вышивкой по перевити, орнаменты которой часто имитирует крючочное кружево. Традиционными мотивами вышивки для обрядовых полотенец были птицы-павы у древа жизни, птицы, идущие друг за другом, ромбы и другие. В зависимости от мотивов орнаментов вышивки и кружева полотенца использовали в свадебном, похоронном или в календарных обрядах. Богато украшали полотенце для иконы в красном углу. Перед тем как вышивать такое полотенце, два конца полотна часто сшивали вдоль одной стороны на высоту вышивки. Затем, не прерывая раппорт в месте шва, выполняли вышивку от одного до другого края получившегося полотна и пришивали кружево на всю ширину сдвоенных концов. Такое полотенце называлось глухим (фото 15). Его вешали на зеркало или на раму с фотографиями. В конце XIX — начале XX века распространились натуралистичные вышивки крупных цветов, букетов, вазонов, сюжетные вышивки. Эти мотивы женщины находили на обертках мыла, одеколонов и другой парфюмерии, которые разрабатывались целым штатом художников на фабрике промышленника Брокара. Мастерица вносила в сюжет и свои мотивы, которые встречались на старинных изделиях. Повседневные полотенца — для вытирания рук (рукотерники), для накрывания квашни (наквашенники), для накрывания ведра с молоком (накоровенники) — также украшали, но символике их орнаментов придавали меньше значения. Такие полотенца были пестрыми — в клетку, в полоску, — к ним могли пришить полоску кумача с вышивкой, небольшие кружева или по некрашеному льну сделать неширокую вышивку красными и чёрными нитками. СКАТЕРТИ различали, как и полотенца: повседневные и праздничные. Повседневные скатерти не украшали. Праздничные скатерти вышивали по сотканному полотну, делали вышивку по связанной сетке (филейные скатерти), вязали крючком, плели на гвоздях. Так как кросна не позволяли ткать широкие полотна (ширина кросен 45-50 см), то скатерть сшивали из двух или трех полотен. В месте шва могли сделать вставку из кумача и вышить её разноцветными нитками (Алапаевский район). По краю холщовой скатерти, сотканной особым способом — крупным переплетением с ажуром, вышивали растительные орнаменты красными и чёрными нитками. Большое количество однотонных или двухцветных тканых многоремизных скатертей с различными узорами можно увидеть во всех музеях Урала. Филейные скатерти встречаются
9
многоцветные и однотонные, существуют различные техники заполнения сетки. Этот вид скатертей интересен тем, что и техника заполнения сетки, и некоторые узоры ведут свое происхождение от вышивки по перевити. В XX веке скатерти стали вязать крючком. Вышивка ПОСТЕЛЬНЫХ ПРИНАДЛЕЖНОСТЕЙ, скорее всего, связана со свадебным обрядом. В крестьянском доме после красного угла кровать со всеми ее украшениями — вышитыми подзорами, НАВОЛОЧКАМИ, иногда ПОКРЫВАЛАМИ или ОДЕЯЛАМИ привлекает взор в первую очередь. ПОДЗОРЫ (свесы, приколотки) к кроватям были очень распространены на Урале. Обычно их вышивали по холсту, а с конца XIX века по фабричной ткани. Короткую и длинную стороны подзоров вышивали красными и черными нитками крестиком, болгарским крестом, тамбуром, стебельчатым швом, гладью. НАЛАВНИКИ и ПОЛОВИКИ дополняли картину внутреннего убранства избы, они бывали неброскими или наоборот, очень яркими. Налавники ткали на кроснах, часто в многоремизной технике, полосками, квадратами как из холщовых ниток, так и из шерстяных. В XX веке основой для тканых половиков служили покупные хлопчатобумажные нитки, утком — нарезанная полосками и скрученная бросовая ткань. В восточной части Свердловской области и в Курганской области для утка использовали и шерстяные нитки. Уток подбирали по цвету, его делали по возможности ярким. Половики ткали полосками или ромбами в технике закладного ткачества. До середины XIX века одежду и полотняные предметы утвари изготавливали из тканей домашней выделки. Нитки для этого получали из натуральных волокон — льна, конопли, шерсти. Ткани, как и нитки для вышивания, красили в домашних условиях природными красителями, которые были не очень яркими. Процесс изготовления тканей, узорного ткачества, вышивки был довольно трудоемким, но создание одежды и утвари имело глубокий жизненный смысл, эстетику и обрядовое значение. При этом мастера хранили навыки, умения и знания, дошедшие от предков, у народа сохранялась его целостность как этноса. Во второй половине XIX века, а в глухих деревнях Урала еще позднее, общий вид праздничной одежды, бытового текстиля качественно меняется. В обиходе богатых семей появились шелковые, атласные, кашемировые, шифоновые, батистовые и другие фабричные ткани. Из них шили рубахи, сарафаны, шугаи, душегреи, фартуки, головные уборы. Одежду стали украшать фабричными золотыми и серебряными позументами, золотной вышивкой. Крестьяне с небольшим достатком также начали использовать для пошива одежды покупные ткани — ситец, сатин, сукно, а для ткачества и вышивки хлопчатобумажные и гарусные нитки. Купленные на ярмарках шелковые, репсовые, шерстяные, набивные ивановские и павловские платки, плетеные на коклюшках файшонки повсеместно входили в обиход у всех слоев населения, постепенно вытесняя старинные головные уборы. Праздничная одежда стала более яркой и многоцветной. Браное ткачество, как и более старые техники вышивки — перевить, роспись, набор, счетная гладь, постепенно исчезает. Им на смену приходит и широко распространяется вышивка крестом и болгарским крестом, тамбуром. Часто вышивку заменяют тесьмой, разноцветными полосками ткани, таким образом упрощая себе работу. Несмотря на сохранение кроя одежды и принципов ее оформления, теряются ремесленные навыки и знания, изменяется эстетическое восприятие и обрядовое значение орнамента, вышивки. Своим изданием мы пытаемся вызвать интерес к ремеслу вышивки, браного и других видов ткачества, пробудить желание поиска значений знаковой системы народных орнаментов в оформлении одежды и утвари.
10
КАТАЛОГ
11
12
1.1 (стр.12), 1.2 Конец полотенца. Из фондов Нижнесалдинского краеведческого музея, г. Нижняя Салда Свердловской области.
13
1.3, 1.4 (стр. 15) "Строчи". Из фондов Нижнесалдинского краеведческого музея.
14
15
16
1.5, 1.6 (стр.16) Пояса. Деревня Зарубино Дубровского с/с Юрлинского района Пермской области. Из экспедиционных материалов СОДФ (Свердловского областного Дома фольклора).
1.7 Полотенце. Город Пермь (из церковного прихода). Из частной коллекции Т.И. Швалевой, г. Екатеринбург.
17
18
19
1.8 (стр.18), 1.9 (стр.19) Опояски. Деревня Васькова Дубровского с/с Юрлинского района Пермской области. Из экспедиционных материалов СОДФ.
1.10 Полотенце. Из частной коллекции Т.И. Швалевой, г. Екатеринбург. 1.11 (стр. 21) Полотенце. Город Пермь (из церковного прихода). Из частной коллекции Т.И. Швалевой, г. Екатеринбург.
20
21
1.12 - 1.21 (стр.31) Пояс. Из фондов СОКМ (Свердловского областного краеведческого музея), г. Екатеринбург. См. фото 8.
22
23
24
25
26
27
28
29
30
31
1.22 Полотенце. Село Слобода Свердловской области. Из частной коллекции Т.И. Швалевой, г. Екатеринбург
32
1.23 Полотенце. Ирбитский район Свердловской области. Из экспедиционных материалов СОДФ.
33
34
1.24 (с. 34) Полотенце. Город Пермь (из церковного прихода). Из частной коллекции Т.И. Швалевой, г. Екатеринбург.
1.25 Полотенце. Свердловская область. Из фондов Центра внешкольной работы Чкаловского района г. Екатеринбурга.
1.26 Полотенце. Алапаевский район Свердловской области. Из экспедиционных материалов СОДФ.
35
2.1 Полотенце. Деревня Прядеино Харловского с/с Ирбитского района Свердловской области. Из экспедиционных материалов СОДФ.
2.2 Фартук. Свердловская область. Из фондов СОДФ.
2.3 Полотенце. Деревня Зубрилино Харловского с/с Ирбитского района Свердловской области. Из экспедиционных материалов СОДФ.
36
2.4 Полотенце. Ирбитский район Свердловской области. Из фондов СОДФ.
2.5 Полотенце. Город Нижний Тагил Свердловской области. Из частной коллекции Т. И. Швалевой, г. Екатеринбург.
2.6 Полотенце. Ирбитский район Свердловской области. Из экспедиционных материалов СОДФ.
37
2.7, 2.8 Полотенца. Ирбитский район Свердловской области. Из экспедиционных материалов СОДФ.
38
2.9 Манжета от рукава женской рубахи. Деталь куплена на рынке в г. Екатеринбурге. Из фондов СОДФ.
39
2.10 Полотенце. Ирбитский район Свердловской области. Между орнаментами вставки ажурного ткачества. Из экспедиционных материалов СОДФ.
2.11 Полотенце. Свердловская область. Из фондов СОДФ.
40
2.12 Женская рубаха на кокетке. Вышивка по периметру кокетки. Деревня Большая Половина Вятчинского с/с Юрлинского района Пермской области. Из экспедиционных материалов СОДФ.
2.13 Полотенце. Город Пермь (из церковного прихода). Из частной коллекции Т.И. Швалевой, г. Екатеринбург.
41
2.14, 2.15 Полотенце. Ирбитский район Свердловской области. Из экспедиционных материалов СОДФ. 2.16 (стр. 43) Полотенце. Из фондов Нижнесалдинского краеведческого музея.
42
43
44
2.17 (стр.44) Полотенце. Деревня Прядеино Харловского с/с Ирбитского района Свердловской области. Из экспедиционных материалов СОДФ.
2.18 Полотенце. Свердловская область. Из экспедиционных материалов СОДФ.
2.19 Полотенце. Свердловская область. Из частной коллекции Т.И. Швалевой, г. Екатеринбург.
2.20 Полотенце. Ирбитский район Свердловской области. Из экспедиционных материалов СОДФ.
45
2.21 Полотенце. Село Мугай Алапаевского района Свердловской области. Из экспедиционных материалов СОДФ.
2.22 Полотенце. Деревня Шушарина Черновского с/с Ирбитского района Свердловской области. Из экспедиционных материалов СОДФ. 2.23 (стр. 47) Полотенце. Свердловская область. Из частной коллекции, г. Екатеринбург.
46
47
48
2.24 (стр. 48) Полотенце. Ирбитский район Свердловской области. Из экспедиционных материалов СОДФ.
2.25, 2.26, 2.27 Женская рубаха на кокетке. Деревня Зарубино Дубровского с/с Юрлинского района Пермской области. Из экспедиционных материалов СОДФ. Верхний рисунок - вышивка на планке, средний - на манжетах рукавов, нижний на вороте-стойке и кокетке вдоль плечевых швов.
49
2.28, 2.29, 2.30 Полотенца. Ирбитский район Свердловской области. Из экспедиционных материалов СОДФ.
2.31 (стр. 51) Полотенце. Село Знаменское Ирбитского района Свердловской области. Из экспедиционных материалов СОДФ.
50
51
52
2.32 (стр.52) Полотенце. Свердловская область. Из частной коллекции Т.И. Швалевой, г. Екатеринбург.
2.33 Мужская рубаха. Деревня Башмаки Пермской области. Из частной коллекции, г. Пермь. Вышивка выполнена на нагрудке рубахи.
53
2.34 Наквашенник. Село Квашнино Камышловского района Свердловской области. Из фондов СОДФ.
2.35 Нагрудка для женской рубахи на кокетке (заготовка). Деревня Зарубино Дубровского с/с Юрлинского района Пермской области. Из экспедиционных материалов СОДФ.
2.36 Полотенце. Свердловская область. Из частной коллекции Т.И. Швалевой, г. Екатеринбург.
54
2.37 Полотенце. Алапаевский район Свердловской области. Из фондов СОДФ. См. фото 14.
55
2.38 Полотенце. Деревня Соколова Рудновского с/с Ирбитского района Свердловской области. Из экспедиционных материалов СОДФ.
2.39 Нагрудка для женской рубахи на кокетке (заготовка). Деревня Зарубино Дубровского с/с Юрлинского района Пермской области. Из экспедиционных материалов СОДФ.
56
2.40 Полотенце. Село Черемисское Режевского района Свердловской области. Из экспедиционных материалов СОДФ.
2.41 Полотенце. Село Санкино Алапаевского района Свердловской области. Из экспедиционных материалов СОДФ.
57
2.42, 2.43 Полотенце. Деревня Бунькова Голубковского с/с Алапаевского района Свердловской области. Из экспедиционных материалов СОДФ. На полотенце орнаменты расположены один под другим, как это выглядит здесь.
2.44 Полотенце. Алапаевский район Свердловской области. Из экспедиционных материалов СОДФ.
2.45 (стр. 59) Полотенце. Село Черемисское Режевского района Свердловской области. Из экспедиционных материалов СОДФ.
58
59
2.46 Полотенце. Из фондов Каменск-Уральского краеведческого музея.
2.47 Полотенце. Село Быньги Невьянского района Свердловской области. Из частной коллекции Т.И. Швалевой, г. Екатеринбург.
60
2.48 Полотенце. Деревня Бобровка Кировского с/с Алапаевского района Свердловской области. Из экспедиционных материалов СОДФ.
2.49 Полотенце. Деревня Андронова Сладковского с/с Слободо-Туринского района Свердловской области. Из фондов школьного музея д. Андронова.
2.50 Полотенце. Деревня Бучина Останинского с/с Алапаевского района Свердловской области. Из экспедиционных материалов СОДФ.
61
62
2.51 (стр. 62) Полотенце. Деревня Андронова Сладковского с/с Слободо-Туринского района Свердловской области. Из фондов школьного музея д. Андронова.
2.52 Полотенце. Свердловская область. Из частной коллекции Т.И. Швалевой, г. Екатеринбург
2.53 Полотенце. Деревня Андронова Сладковского с/с Слободо-Туринского района Свердловской области. Из фондов школьного музея д. Андронова.
2.54 Полотенце. Деревня Боровая Кировского с/с Алапаевского района Свердловской области. Из экспедиционных материалов СОДФ.
63
2.55 Полотенце. Село Городище Байкаловского района Свердловской области. Из экспедиционных материалов СОДФ.
2.56 Полотенце. Село Быньги Невьянского района Свердловской области. Из частной коллекции Т.И. Швалевой, г. Екатеринбург. 2.57 (стр. 65) Полотенце. Алапаевский район Свердловской области. Из экспедиционных материалов СОДФ.
64
65
2.58 Полотенце. Город Тюмень. Из частной коллекции Т.И. Швалевой, г. Екатеринбург.
66
2.59 Полотенце. Свердловская область. Из частной коллекции Т.И. Швалевой, г. Екатеринбург.
2.60 Полотенце. Село Голубковское Алапаевского района Свердловской области. Из экспедиционных материалов СОДФ.
67
2.61 Полотенце. Село Мугай Алапаевского района Свердловской области. Из экспедиционных материалов СОДФ.
2.62 Полотенце. Город Нижний Тагил Свердловской области. Из частной коллекции Т.И. Швалевой, г. Екатеринбург.
2.63 (стр. 69) Полотенце. Свердловская область. Из частной коллекции Т.И. Швалевой, г. Екатеринбург.
68
69
2.64 Полотенце. Свердловская область. Из частной коллекции Т.И. Швалевой, г. Екатеринбург.
70
2.65 Полотенце. Алапаевский район Свердловской области. Из экспедиционных материалов СОДФ.
2.66 Полотенце. Село Санкино Алапаевского района Свердловской области. Из экспедиционных материалов СОДФ.
2.67 Полотенце. Свердловская область. Из частной коллекции Т.И. Швалевой, г. Екатеринбург.
71
2.68 Полотенце - наквашенник. Талицкий район Свердловской области. Из экспедиционных материалов СОДФ.
2.69 Полотенце. Из фондов Ильинского краеведческого музея, село Ильинское Пермской области.
2.70 Подзор ("приколка"). Деревня Мостовая Ирбитского района Свердловской области. Из экспедиционных материалов СОДФ.
72
2.71, 2.72, 2.73, 2.74 Мужской фартук. Каменский район Свердловской области. Из фондов КаменскУральского краеведческого музея. Верхний орнамент выполнен на лямке и по верхней линии нагрудки, второй рисунок вышит на поясе фартука, третий по подолу, нижний - на клапане кармана.
73
2.75 Полотенце. Деревня Турутина Кишкинского с/с Алапаевского района Свердловской области. Из экспедиционных материалов СОДФ. Орнамент реконструирован.
2.76 Пояс - "шитик". Село Деево Алапаевского района Свердловской области. Из фондов народного Дома села Деево. См. фото 9.
74
2.77 Полотенце. Из фондов СОКМ.
75
2.78 Мужская рубаха. Ирбитский район Свердловской области. Из экспедиционных материалов СОДФ. Узор 1 (вверху) выполнен по подолу и запястьям рукавов, узор 2 - по вороту стойке и планке косого ворота.
2.79 Порты. Село Деево Алапаевского района Свердловской области. Из экспедиционных материалов СОДФ.
76
2.80 Полотенце. Село Знаменское Ирбитского района Свердловской области. Из экспедиционных материалов СОДФ.
2.81 Полотенце. Свердловская область. Из фондов СОДФ.
77
2.82, 2.83 Мужская рубаха. Село Быньги Невьянского района Свердловской области. Из частной коллекции Т.И. Швалевой, г. Екатеринбург. Верхний орнамент выполнен на обеих планках косого ворота. Воротник-стойка не вышит, а прострочен волнистыми линиями. Второй рисунок вышит по подолу и запястьям рукавов.
2.84 Мужская рубаха. Свердловская область. Из частной коллекции Т.И. Швалевой, г. Екатеринбург. Вышивка выполнена очень мелким крестиком по отложному воротнику, на обеих планках прямого ворота, по запястьям рукавов.
78
2.85 Мужские порты. Село Деево Алапаевского района Свердловской области. Из экспедиционных материалов СОДФ. Вышивка на клапане кармана.
2.86 Женская рубаха на кокетке. Село Пож Юрлинского района Пермской области. Из экспедиционных материалов СОДФ. Вышивка выполнена по периметру кокетки и на манжетах рукавов.
2.87 Запон. Деревня Васькова Дубровского с/с Юрлинского района Пермской области. Из экспедиционных материалов СОДФ.
79
80
2.88, 2.89, 2.90 (стр. 80) Мужская рубаха. Из фондов Нижнесалдинского краеведческого музея. Верхний рисунок - вышивка по краю отложного воротника, средний - на обеих планках прямого ворота, нижний - по подолу и запястьям рукавов.
2.91 Фартук. Село Пож Юрлинского района Пермской области. Из экспедиционных материалов СОДФ. Вышивка называется "сирень".
2.92 Фартук. Пермская область. Из фондов СОДФ.
81
82
2.93 два варианта, 2 . 9 4 (стр. 82) Мужская рубаха. Из фондов Нижнесалдинского краеведческого музея. Верхний рисунок - вышивка по планке прямого ворота, нижний его вариант - вышивка по вороту-стойке, нижний широкий орнамент - вышивка по запястьям рукавов.
2.95 Полотенце. Село Шипицино Измоденовского с/с Алапаевского района Свердловской области. Из экспедиционных материалов СОДФ.
2.96 Полотенце. Алапаевский район Свердловской области. Из фондов СОДФ.
83
2.97 Мужская рубаха. Из коллекции фольклорного клуба "Перезвон" Культурного центра "Молодёжный", г. Екатеринбург.
2.98 Мужская рубаха. Талицкий район Свердловской области. Из фондов Троицкого историко-краеведческого музея Талицкого района.
3.1 Мужская рубаха. Село Деево Алапаевского района Свердловской области. Из фондов народного дома села Деево. Вышивка по вороту-стойке, планке, запястьям рукавов, подолу. См. фото 1.
84
ФОТОГРАФИИ
Фото 1 Мужская рубаха. Село Деево Алапаевского района Свердловской области. Из фондов народного Дома села Деево.
85
Фото 2, 3 Женские поликовые рубахи. Село Петровское Артемовского района Свердловской области.
86
Фото 4 Женская рубаха на кокетке. Из фондов Каменск-Уральского краеведческого музея.
Фото 5 Фрагмент женской поликовой рубахи. Из фондов Коми-Пермяцкого государственного окружного краеведческого музея, г. Кудымкар Пермской области.
87
Фото 6 Женский костюм - рубаха, сарафан, фартук, пояс. Село Покровское Артемовского района Свердловской области.
88
Фото 7 Мужской костюм 1 9 - 2 0 веков - рубаха, порты, пояс, обутки. Село Деево Алапаевского района Свердловской области.
89
Фото 8 Пояс. Пермская губерния. Из фондов СОКМ. Фото 9 Женский пояс - "шитик". Из фондов народного Дома села Деево Алапаевского района Свердловской области.
90
Фото 10 Полотенце. Верхотурский район Свердловской области. Из фондов СОДФ.
Фото 11 Полотенце. Пермская область. Из фондов ансамбля "Песельная артель", ПГУ.
91
Фото 12 Полотенце. Из частной коллекции, г. Екатеринбург
Фото 13, 14 Полотенца. Свердловская область. Из фондов СОДФ
Фото 15 Полотенце. Из фондов Каменск-Уральского краеведческого музея.
92
3.2 Полотенце. Пермская губерния. Из фондов СОКМ.
3.3 Полотенце. Из фондов Ильинского краеведческого музея.
93
94
3.4 (стр. 94) Полотенце. Алапаевский район Свердловской области. Из фондов СОДФ.
3.5, 3.6 Полотенца. Деревня Андронова Сладковского с/с Слободо-Туринского района Свердловской области. Из фондов школьного музея д. Андронова.
3.7 Полотенце. Из фондов Ильинского краеведческого музея.
95
96
3.8 (стр. 96) Полотенце. Рабочий поселок Староуткинск Шалинского района Свердловской области. Из частной коллекции Т.И. Швалевой, г. Екатеринбург.
3.9 Женская рубаха на кокетке. Пермская область. Из фондов СОДФ. Вышивка по периметру кокетки.
3.10 Полотенце. Деревня Андронова Сладковского с/с Слободо-Туринского района Свердловской области. Из фондов школьного музея д. Андронова.
3.11 Полотенце. Из фондов Ильинского краеведческого музея.
97
98
3.12 (стр.98) Полотенце. Верхотурский район Свердловской области. Из фондов СОДФ. См. фото 10.
3.13 Полотенце. Деревня Андронова Сладковского с/с Слободо-Туринского района Свердловской области. Из фондов школьного музея д. Андронова.
99
3.14 Полотенце. Верхотурский район Свердловской области. Из фондов СОДФ.
100
4.1 Нижняя юбка. Режевской район Свердловской области. Из экспедиционных материалов СОДФ.
4.2, 4.3 Нижняя юбка. Село Нижние Таволги Невьянского района Свердловской области. Из экспедиционных материалов СОДФ.
101
4.4, 4.5 Женская рубаха на Из экспедиционных второй - на планке см. на рис. 4.7, 4.8
4.6
кокетке. Село Юм Юрлинского района Пермской области. материалов СОДФ. Верхний рисунок выполнен по вороту, ворота (левым концом вниз). Вышивку на этой же рубахе (стр. 103).
Женская рубаха на кокетке. Село Юм Юрлинского района Пермской области. Из экспедиционных материалов СОДФ. Рисунок выполнен на планке ворота. Вышивку на этой же рубахе см. на рис. 4.9 -4.11 (стр. 104).
102
4.7, 4.8 Женская рубаха на кокетке. Село Юм Юрлинского района Пермской области. Из экспедиционных материалов СОДФ. Верхний рисунок выполнен на манжетах рукавов, нижний - по периметру кокетки. Вышивку на этой же рубахе см. рис. 4.4, 4.5 (стр. 102).
103
4.9, 4.10, 4.11 Женская рубаха на кокетке. Село Юм Юрлинского района Пермской области. Из экспедиционных материалов СОДФ. Верхний рисунок выполнен по периметру кокетки, средний - по вороту-стойке, нижний - на манжетах рукавов. Вышивку на этой же рубахе см. на рис. 4.6 (стр. 102).
104
4.12 Полотенце. Село Быньги Невьянского района Свердловской области. Из частной коллекции Т.И. Швалевой, г. Екатеринбург.
4.13 Полотенце. Село Коптелово Алапаевского района Свердловской области. Из фондов Коптеловского музея истории земледелия и быта крестьян.
105
4.14, 4.15 Нижняя юбка. Село Нижние Таволги Невьянского района Свердловской области. Из экспедиционных материалов СОДФ. Вышивка по подолу. Орнаменты расположены друг под другом, как в нашем варианте.
4.16 Полотенце. Село Казаковское Талицкого района Свердловской области. Из экспедиционных материалов СОДФ.
106
4.17, 4.18 Женские рубахи на кокетке. Юрлинский район Пермской области. Из экспедиционных материалов СОДФ. Вышивка на различных деталях рубах.
4.19 Полотенце. Пермская область. Из фондов студии "Песельная артель", ПГУ, г. Пермь. См. фото 11.
107
4.20 Нижняя юбка. Село Косой Брод Полевского района Свердловской области. Из экспедиционных материалов СОДФ.
4.21 Полотенце. Ирбитский район Свердловской области. Из экспедиционных материалов СОДФ.
108
4.22 Полотенце. Ирбитский район Свердловской области. Из экспедиционных материалов СОДФ.
4.23 Полотенце. Алапаевский район Свердловской области. Из фондов Нижнесинячихинского музея-заповедника деревянного зодчества и народного искусства. Село Нижняя Синячиха Алапаевского района.
109
4.24 Женская рубаха на кокетке. Юрлинский район Пермской области. Из экспедиционных материалов СОДФ. Вышивка выполнена на манжетах рукавов, по планке ворота, по периметру кокетки - показан поворот рисунка под прямым углом.
110
4.25 Полотенце. Свердловская область. Из фондов СОДФ.
4.26 Полотенце. Село Пьянково Кочевского с/с Ирбитского района Свердловской области. Из экспедиционных материалов СОДФ.
111
4.27 Полотенце. Свердловская область. Из частной коллекции Т.И. Швалевой, г. Екатеринбург.
112
4.28 Нижняя юбка. Режевской район Свердловской области. Из экспедиционных материалов СОДФ.
4.29 Полотенце. Свердловская область. Из экспедиционных материалов СОДФ.
113
4.30 Наволочка. Город Пермь. Из частной коллекции Т.И. Швалевой, г. Екатеринбург. Орнамент расположен по центру наволочки. Вышивку на этой же наволочке см. рис. 4.31 (стр. 115).
114
4.31 Наволочка. Город Пермь. Из частной коллекции Т.И. Швалевой, г. Екатеринбург. Орнамент расположен по всем 4-м углам наволочки. Вышивку на этой же наволочке см. рис. 4.30 (стр. 114).
115
4.32 Пеленка. Город Пермь. Из частной коллекции Т.И. Швалевой, г. Екатеринбург. Орнамент расположен по всем 4-м углам пеленки.
116
КОММЕНТАРИИ К ИЛЛЮСТРАЦИЯМ БРАНОЕ ТКАЧЕСТВО И В Ы Ш И В К А НАБОРОМ Рис.1.1 — 1.4. Выполнены, по всей видимости, одной мастерицей, которая могла быть потомком переселенцев с Русского Севера, так как такие орнаменты характерны именно для тех мест. «Строчи» — название, которое дала предмету жительница г. Н. Салда — хозяйка предмета. «Строчи» выглядит как длинная полоса (чуть меньше 2-х метров) шириной 25 см с браными орнаментами и кружевом между ними. Назначение предмета неизвестно. Можно предположить, что это часть подола женской рубахи (юбки) или подзора к кровати. Рис. 1.5, 1.6, 1.8, 1.9. Такие орнаменты поясов распространены в Юрлинском районе. Пояса ткут чаще всего цветными полосами по серому (естественный цвет льна) или черному фону. Рис. 1.12 - 1.21. Пояс из коллекции Уральского общества любителей естествознания (УОЛЕ), собранной во второй половине XIX века, впоследствии вошедшей в фонды Свердловского областного краеведческого музея. Пояс выполнен цветными нитками (см. фото 8). На поясе 10 орнаментов, каждый из которых имел определенное значение. Судя по цветовой гамме пояса, мастер, который его изготовил, мог быть коми-пермяком. С другой стороны, к середине XIX века коми-пермяки были ассимилированы русским населением, кроме того, они могли использовать орнаменты русских поселенцев. Пояс широкий, скорее всего мужской. Рис. 1.23. Полотенце изготовлено на кроснах в технике браного ткачества. Использование в утке только красных или красных и белых нитей дает разные варианты одного орнамента. Рис. 1.26. В технике браного ткачества выполняют негеометрические орнаменты — птиц, человеческие фигуры, цветы. Чтобы не было длинных провисающих нитей, делают перехваты за одну-две нитки, образуя «столбики».
117
В Ы Ш И В К А КРЕСТОМ, Б О Л Г А Р С К И М КРЕСТОМ Рис. 2.1. Восьмиконечная звезда очень характерна для уральских орнаментов. Христиане такую звезду называют звездой Богородицы. Далее в сборнике представлены ее варианты в виде цветка. Восьмилепестковую розетку можно встретить в орнаментах многих народов, можно предположить, что этот элемент возник в дохристианские времена. Рис. 2.3, 2.6, 2.7, 2.17, 2.22, 2.39, 2.45, 2.56, 2.63 Типичные брокаровские орнаменты. Рис. 2.8. Возможно, полотенце свадебное: 1) лебеди считались птицами счастья, их обязательно делали на свадебном пироге, 2) трехчастная композиция с древом жизни посредине. На данный орнамент повлияли брокаровские узоры, так как на более ранних орнаментах птицы и рисунок более лаконичны. Рис. 2.16, 2.57, 2.65 Один из популярных на Урале мотивов. Виноград считался символом богатства: «Виноградье красно-зеленое мое», — припевали в колядках, желая хозяевам богатства и благополучия в доме. Часто встречающиеся орнаменты с виноградом очень детализированы — также под влиянием поздних, брокаровских, узоров. Рис. 2.32, 2.37. Композиция с двухглавым орлом очень характерна для рисунков, разработанных фирмой Брокара. На обоих полотенцах в композицию включены народные орнаменты: бордюрчик с геометрическими фигурами, половинка косого ромба с продленными концами в виде женской фигуры (рис. 32), женские фигуры (рис. 37). Стилизованное изображение инициалов распространилось во второй половине XIX века среди разных слоев населения. Вышивали инициалы мастерицы или человека, для которого предназначалось изделие. Рис. 2 . 4 1 . Элемент орнамента ассоциируется с календарным годовым кругом — с четырьмя временами года по три месяца в каждом. Возможно, это просто совпадение. Рис. 2.69, 2.96. Мифические персонажи древности, геральдические образы средневековья, идеи брокаровских художников, заимствованные в прошлом, — о том, что является здесь первичным, можно лишь догадываться. Рис. 2.82, 2.83. Вышивка на рубахе имитирует браный орнамент, характерный для нитовых поясов. Здесь присутствует даже подузорник, выполняемый на поясах нитками другого цвета — часто голубого, как и в данном варианте. Можно предположить бытование в Невьянском районе поясов с такими орнаментами.
118
Рис. 2.84, 2.88-2.90. Вышивка на мужских рубахах«украинках» — многоцветный геометрический орнамент — выполнена мелким крестиком. В Ы Ш И В К А СЧЕТНОЙ ГЛАДЬЮ Рис. 3.1-3.14. Техника счетной глади чаще всего сочетается с другими техниками вышивки — крестом, болгарским крестом, росписью. Счетная гладь либо дополняет другие техники, либо названные техники используются для оформления счетной глади. Восьмиконечная звезда — самый распространенный элемент этой вышивки. ВЫШИВКА ТАМБУРОМ Рис. 4.1-4.32. О происхождении тамбурной вышивки есть несколько гипотез. Существует точка зрения, что русские могли заимствовать данную технику у тюркских народов. С другой стороны, техника вышивки тамбуром присуща многим народам и является одной из ранних: для нее не требуется переплетение нитей, счет которых требуется для других техник вышивки, ее можно было сделать по коже и выделанным шкурам в то время, когда тканей еще не было. А мотивы для вышивок народы могли заимствовать друг у друга. Вышивки тамбуром обычно нешироки, их орнаменты лаконичны. На таких орнаментах могут присутствовать птицы, кони (рис. 4.25), но самые распространенные мотивы — растительные. Обычно тамбуром вышивали красным цветом или красным и черным; в оригиналах орнаментов, представленных на рис. 4.7-4.11, 4.20 использован только черный цвет. Тамбурные вышивки соседних с русским тюркских народов отличаются — вышивки занимают больше площади, на них часто представлены крупные цветки, многие элементы орнамента заполнены яркими нитками разных цветов.
119
ТЕХНОЛОГИЯ ВЫШИВКИ "КРЕСТ", "БОЛГАРСКИЙ КРЕСТ" Орнаменты на рис. 2.1 - 2.98 на оригиналах были выполнены в технике вышивания "крестом" ("крестиком"), или "болгарским крестом". Можно использовать оба типа "креста" в одной вышивке или комбинировать их с другими техниками, как, например, "счётная гладь" и "роспись" (рис. 3.1-3.4, 3.6-3.10, 3.12, 3.13), с технологией выполнения которых вы сможете познакомиться в дальнейших выпусках. В начале работы над любой вышивкой необходимо продумать соответствие ткани, техники вышивки, рисунка и предмета, для которого вышивка предназначена. При этом следует учитывать фактуру ткани: её толщину, плотность переплетения основы и утка, цвет и др., и в соответствии с этим подбирать нитки для вышивания. Подготовка к вышивке (разметка ткани, выбор ниток) Вышивку "крестом" выполняют по канве или по счёту нитей на ткани с прямым (льняным) переплетением. Перед работой необходимо определить размер крестика, учитывая толщину ткани, величину орнамента и размер вышивки на изделии. При работе с канвой (обычно на тканях с мелким (ситец) или косым (сатин) переплетением) размер крестика кратен размеру квадратика, заданного канвой. На ткани с полотняным переплетением размер крестика выбирается произвольно. Нужно иметь в виду, что вышивка выглядит тем более изящно, чем меньше крестик. В зависимости от размера креста подбирается и толщина ниток для вышивания: чем меньше крестик, тем тоньше должна быть нить. Кроме того, квадратик, в котором выполняется крестик, может быть полностью заполнен нитками -тогда вышивка выглядит плотной, - или не полностью - вышивка выглядит ажурной. Здесь выбор зависит от того, что именно вы вышиваете: картины, например, следует вышивать плотно, при выполнении орнаментированных вышивок плотность вышивки значения не имеет, каждая мастерица определяет её по своему художественному вкусу.
120
Использование канвы и пялец При работе с канвой необходимо вырезать кусок канвы, размер которого можно определить следующим образом. Для определения ширины канвы считают количество крестиков по высоте орнамента и количество квадратиков на канве, немного прибавляя по краям для пришивания канвы к ткани. Длина канвы делается равной ширине или длине изделия (ширина полотенца, длина манжета, воротника и т. д.) или ширине выбранного участка изделия (уголок скатерти, пелёнки, наволочки и т.д.). Канву надо пришить к изделию по периметру швом "вперёд иголку", лучше дважды. Если кусок канвы широкий и длинный, то его следует приметать также в нескольких местах по середине, чтобы канва не перекашивалась - при перекосе канвы вышивка получится неровной. Вышивая по канве, следует правильно ею пользоваться, а именно: иголку вводить в большой квадратик в канве, а не в меньший (см. схему 1: а правильно, б - неправильно). После того, как вышивка будет готова, канву из неё выдёргивают по нитке, удаляются и вспомогательные нитки. Некоторые мастерицы для вышивки по канве пользуются пяльцами, другие ими не пользуются. В том и другом случае необходимо следить за тем, чтобы канва не перекашивалась. Если Вы вышиваете на ткани с прямым и достаточно крупным переплетением, то лучше работать без канвы: после нескольких десятков крестиков глаза привыкают к мелкой работе. При таком способе вышивки важно следить за правильным отсчётом нитей ткани. Необходимость применения пялец здесь отпадает - вышивать можно "через палец": натяжение ткани производится на указательном пальце левой руки. Многие современные фабричные ткани имеют неодинаковую плотность ниток по утку и по основе, поэтому на таких тканях для выполнения крестика нужно брать разное число ниток по утку и по основе, чтобы крестик получался квадратным, например, 3 и 2 нити соответственно (см. схему 2). ПРОЦЕСС ВЫШИВКИ "КРЕСТ" Теперь рассмотрим непосредственно процесс вышивания для двух наиболее часто встречающихся в народном творчестве вариантов вышивки "крест": 1. художественная вышивка, (многоцветная и сюжетная;
121
Художественная вышивка (в каталоге не приводится) пришла в Россию в XVIII веке из Европы и первоначально была принадлежностью городской и дворянской культур. Так вышивают картины, пейзажи, натюрморты, цветочные букеты и тому подобное. Художественная вышивка характеризуется богатой цветовой гаммой и плотным заполнением поля, поэтому здесь большое значение имеют световые эффекты: падение, преломление и отражение световых лучей на поверхности вышивки. На этом основано главное правило художественной вышивки: направление верхнего стежка у всех крестиков должно быть одинаковым. Для некоторых, наиболее часто встречающихся элементов художественной вышивки, в данном сборнике приводятся схемы (3, 5), в остальных случаях Вам придётся воспользоваться собственной сообразительностью. 2. орнаментированная вышивка (чаще всего двух- или трехцветная). Эта книга посвящена традиционной народной вышивке. В ней преобладают 2, иногда 3-4 цвета ниток; такая вышивка, как правило, орнаментирована и не всегда имеет плотное заполнение поля. Определяющим является не направление верхнего стежка у крестиков, а изнаночная сторона изделия, особенно если таким изделием является полотенце, нижняя юбка, скатерть, фартук, пелёнка и другие, где изнаночная сторона просматривается. Вышивальщицы следили за тем, чтобы стежки на изнанке шли не вразброд, а имели все одинаковое направление. Чтобы понять, как это выполнить, обратитесь к схемам 3, 4. В качестве примера приводим последовательность выполнения вышивки "крест" одного из орнаментов (рис. 2.97) из каталога на схеме 6. В тех случаях, когда схемы не помогут, воспользуйтесь следующим советом: по всему рисунку (за редким исключением) в одну сторону выполняйте один из стежков крестиков, а в обратную сторону - второй стежок каждого крестика (на приведенной схеме 6 так и сделано). ПРОЦЕСС ВЫШИВКИ "БОЛГАРСКИЙ КРЕСТ" "Болгарским крестом" можно вышивать все орнаменты, приведенные в рубриках " к р е с т " и "набор". В этой вышивке никаких ограничений относительно направления стежков на изнаночной стороне нет. При выполнении болгарского креста соблюдают только одно правило: сначала вышиваются
122
диагональные стежки, а затем их перекрывают в различной последовательности горизонтальный и вертикальный стежки (схема 7 а). Некоторые мастерицы и в этом случае добиваются одинакового направления верхних стежков: например, у всех крестиков сверху лежит горизонтальный стежок, - хотя это совсем не обязательно. Имейте в виду, что вышивка, выполненная в технике "болгарский крест" выглядит грубовато, так как сам элемент вышивки - болгарский крест довольно крупный по размеру. Возможно, эта техника (самая поздняя из техник традиционной народной вышивки) и появилась из-за того, что крупными элементами поверхность изделия заполняется быстрее: такая вышивка встречается в основном на полотенцах и скатертях - там, где требуется закрыть вышивкой большую площадь. На мелких деталях, например, на одежде, эту технику, как правило, не используют. Однако, отдельные элементы, выполненные в технике "болгарский крест", в сочетании с другими техниками вышивки выглядят иногда очень эффектно. Во всех случаях требуется следить за тем, чтобы изнаночная сторона была аккуратной, чтобы на ней не было узлов (их можно сделать мелкими и спрятать под стежки вышивки), не делать там без необходимости слишком длинных стежков. В тех случаях, где изнаночной стороны не видно, например, на рубахах (там почти все детали дублируются манжеты, планки, кокетки и т. д.), этими правилами можно пренебречь.
123
Схема 1 .а. На схеме показано, как правильно пользоваться канвой. Иголка с ниткой проходит в большие отверстия в канве, ничего при этом не нарушая.
Схема 1.6. На схеме изображено неправильное использование канвы при вышивании "крестом". Пунктиром показано, как раздвигаются нитки канвы, когда иголка с ниткой проходит между ними. Затем они будут мешать работе.
Схема 2. Показано выполнение вышивки в техниках "крест" и "болгарских крест" на ткани с разной плотностью ниток по утку и основе для случая, когда элементы вышивки должны иметь равные стороны (форму квадрата).
124
14
15
8 16
13 11
6
7
19
18
3
2 0
5,21
3
4
23
2 2 2 I 0
4,24
1
1I
2
8 I
12
17
9
19
10
9
12 5
16
18
12
17
20
14 7 6 15 Схема 3. Разные случаи расположения крестиков: в линеечку (а), треугольником (б), в шахматном порядке (в). Все схемы можно использовать для обоих вариантов: направление верхних стежков удовлетворяет требованиям художественной вышивки, а изнаночная сторона - требованиям орнаментированной вышивки.
125
Схема 4. Крестики располагаются по диагонали. Схему можно использовать для орнаментированной вышивки, где стежки на изнанке лежат в одном направлении.
10
11
8
9 13
14
15
6
7
5
4
17 19
16
2 3
18
1
18
20
19
14
15
17
1
20
10 13
16
6
7
9
12
2
3
5
1
126
12
4
8 Схема 5. Крестики располагаются по диагонали. Схему можно использовать для художественной вышивки, где направление верхнего стежка одинаково для всех крестиков.
127
106
108
2
105
3
5
12
6
102
104
10
13
11
15
101
7
9
37
23
18
16
100
14
26
34
32
24
22
36
25
29
35
33
39
31
21
42
40
27
98
20
38
99
44
41
19
17 97
95
28
30
43
45
52
50
46
48
96
94
55 51
53 93
47
49
58
56
92
54
89
91
59
57
62
88
25
23
60
90
85
63
40
87
61
8
26 38
50
24
22
28
66
64
53
84
86
54
46
71
69
67
83
6 1 81
52,56
6
55
15
78
72
82
68
70
80
5. 57
3
11
47
10
51
7
45 17
13
31 43
20 12 4 4 48
34
33
21 9 41 49
42
30 18
39 27
35
19
36 32
29 37
2
73
75
77
79
58
4,60
14
16
4
7
1
2
5
8
6
з
1
3
5
6
4
2
76
74
1
59
Схема 7. Возможная последовательность выполнения стежков "болгарского креста" с двумя перекрывающими стежками (а), и с одним перекрывающим стежком (б).
Схема 6. Предлагается одна из возможных последовательностей выполнения крестиков определённого орнамента. Здесь решается задача оформления изнаночной стороны, а именно: все стежки там имеют одинаковое направление.
1
107
4
103
8
НАРОДНОЕ ИСКУССТВО УРАЛА
ТРАДИЦИОННЫЙ ОРНАМЕНТ ТЕКСТИЛЬ ВЫПУСК 2 КОМПЬЮТЕРНЫЙ НАБОР ОРНАМЕНТОВ: О. Б. ВОРОНЧИХИНА. ОФОРМЛЕНИЕ СЕРИИ: А. К. ГРЕФЕНШТЕЙН КОМПЬЮТЕРНАЯ ВЕРСТКА: Е. Д. ГУЛЯЕВА. РЕДАКТОР: В. В. ЛИПИНА ИД №02580 от 18 августа 2000 г.
СВЕРДЛОВСКИЙ ОБЛАСТНОЙ ДОМ
ФОЛЬКЛОРА 620075, Екатеринбург, Горького, 33.
ФОРМАТ 70X100/16. БУМАГА ОФСЕТНАЯ. ГАРНИТУРА: TextBook. Усл. печ. л. 10,4. ТИРАЖ 1000 экз. ЗАКАЗ 406
ПОДГОТОВЛЕНО К ПЕЧАТИ ИЗДАТЕЛЬСТВОМ «БАСКО» 620014, г. Екатеринбург, ул. Малышева, 36, офис 324 тел.: (343) 350-61-57; 377-67-34 e-mail:
[email protected] [email protected] ОТПЕЧАТАНО В ЧЕЛЯБИНСКОМ ПО «КНИГА» 454000, г. Челябинск, ул. Постышева, 2