Культурное наследие Ф.И.Шаляпина и Уфа: Сборник текстов и изложений по дисциплине ''Русский язык и культура речи''

Министерство образования и науки Российской Федерации Федеральное агентство по образованию Государственное образовательное учреждение среднего профессионального образования

УФИМСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ КОЛЛЕДЖ РАДИОЭЛЕКТРОНИКИ

Культурное наследие Ф.И. Шаляпина и Уфа. Сборник текстов и изложений для всех специальностей по дисциплине «Русский язык и культура речи»

Уфа2004

Сборник текстов диктантов и изложений для студентов специальностей по дисциплине «Русский язык и культура речи»

Составитель:

Рецензенты:

Н.Д.Елизарьева (Фамилия И.О.) Н.Г.Набиуллина (Фамилия И.О.)

всех

Преподаватель УГКР (Занимаемая должность и место работы) Преподаватель УГКР (Занимаемая должность и место работы)

Р.К. Амиров (Фамилия И.О.)

Зав.кафедрой литератур БГПУ, д.ф.н., профессор (Занимаемая должность и место работы)

Предисловие Перемены, произошедшие в нашем обществе за короткий исторический период, именуемые перестройкой, заставляет серьезно задуматься над проблемами воспитания учащейся молодежи. Современный выпускник среднего профессионального образования, чтобы занять достойное место в обществе, должен обладать такими качествами, как творческий подход к любому делу, самостоятельность, инициативность, ответственность. Быть гармонично развитой личностью, уметь работать с компьютерной техникой, владеть навыками и нормами современного литературного (устного и письменного) русского языка. Уроки литературы, культуры речи и русского языка занимают особое место в системе подготовки будущих специалистов, в процессе преподавания которых в последнее время уделяется большое внимание проблемам воспитания на традициях русской культуры, русской школы, включая региональный компонент. Наша жизнь, наша многонациональная культура Республики Башкортостан дает богатейший поучительный материал главным образом для тех, кто стоит перед выбором – «делать жизнь с кого?» Пример наших талантливых, одаренных земляков и людей, чьи имена связаны с Башкирией, - тому доказательство: С.Т. Аксаков, А.-З. Валиди, М.В. Нестеров, Ф.И. Шаляпин, Мустай Карим… Интерес молодежи к литературе, театру, музыке не утрачен, он неизменен. В Уфимском государственном колледже радиоэлектроники накоплен большой материал о жизни и деятельности Федора Ивановича Шаляпина, чья артистическая биография началась в городе Уфе, студенты колледжа постоянно являются участниками и призерами проводимых городских, республиканских фестивалей, конкурсов творческих работ, посвященных юбилейным датам Ф.И. Шаляпина. В данный сборник текстов о жизни и деятельности Ф.И. Шаляпина включены отрывки из художественных произведений, воспоминаний известных писателей России, современников великого певца, его друзей, воспоминания самого Ф.И. Шаляпина и членов Шаляпинского центра г. Уфы. Представленные тексты разнообразны по тематике: о жизни и деятельности Ф.И. Шаляпина, о проблемах и роли творческой личности в обществе, о художественных особенностях творчества великого певца, личные впечатления от общения с Шаляпиным. Данные тексты могут быть использованы как в учебной работе при подготовке и проведении письменных работ: диктантов, изложений; так и во внеклассной воспитательной работе при подготовке классных часов, литературно-музыкальных вечеров, посвященных Ф.И. Шаляпину. Составитель: Н.Д. Елизарьева, Почетный работник СПО РФ, преподаватель-методист высшей категории. 3

Первый контракт Кто-то из казанских товарищей подсказал Федору Шаляпину; известный антрепренер Семенов-Самарский набирает хор для гастролей в Уфе, просись к нему. И молодого, – тогда ему было семнадцать, – певца приняли в труппу, правда, на очень скромных условиях. В сентябре 1890 года с парохода «Витязь» сошел на Софроновскую пристань Уфы долговязый юноша. Багажа при нем не было, да и одежонка – вместо пальто на плечи наброшена старенькая шаль – выдавала его явную бедность. На извозчика денег не было, пришлось идти к центру города пешком – под осенним дождем, при густой слякоти. Путь неблизкий – версты три… Зато в кармане лежал первый в жизни контракт на работу хористом в труппе комической оперы и оперетты. С первых дней работы в труппе все оценили его голос, оценили и старание, всех покорили его увлеченность и беспримерная преданность делу. Отмечен был и его талант – с удивительной быстротой он овладел репертуаром – учить новые партии ему всегда было легко и радостно. Не покидала его гордая радость – сбылась мечта, он служит в театре, он артист. Главным событием жизни Шаляпина той поры стало исполнение первой сольной партии. Стольника в опере С. Монюшко «Галька». Случилось это 18 декабря 1890 года и стало знаменательной датой – началом творческой биографии великого артиста, первой ступенью на пути восхождения к вершинам мировой славы. После первой сольной партии Федор Шаляпин получил небольшую прибавку к жалованью, и ему был предложен бенефис. Он выбрал оперу А. Верстовского «Аскольдова могила», и, по-волжски окая, отлично исполнил вокальную партию. Бенефис несколько выправил материальное положение. Впервые Шаляпин ощутил себя богатым, молодой артист наконец-то купил себе пальто, сапоги и перчатки.

Содержание

I. II. 1. 2. 3. 4. 5. 6. 7. 8. 9. 10. 11. 12. 13. 14. 15. 16. 17. 18. III.

Предисловие Тексты для диктантов и изложений Первый контракт Шаляпин в моих воспоминаниях Подлинный гений Шаляпинские вечера в Уфе Народный артист Шаляпин – великий певец и драматический актер Штрихи к портрету великого певца Шаляпин и Рахманинов Советские люди Шаляпин в Москве Шаляпин в Частной опере Союз труда и таланта Обаяние огромного дарования Знакомство с Шаляпиным Впечатление от зарубежных гастролей Шаляпина Воспоминания о Шаляпине Шаляпин и Казань Уфа и Шаляпин Литература

(Г.А. Бельская. Уфа – колыбель творческой жизни Шаляпина.)

4

21

3 4 5 6 7 8 9 9 10 11 11 12 13 14 15 15 17 17 18 20

Литература 1. 2. 3. 4. 5. 6. 7.

Ф. И. Шаляпин 3-х томник. М., « Искусство», 1979. К. А. Коровин. Шаляпин. Встречи и совместная жизнь. М., «Изобразительное искусство», 1990. Б. С. Никитин. Сергей Рахманинов. Фёдор Шаляпин. М., ОТ и СС, 1998. М. В. Нестеров. Давние дни. Уфа, Башкирское издательство, 1986. А. Седых. Далёкие, близкие. М., 1995. Г. А. Бельская. Уфа – колыбель творческой жизни Ф. И. Шаляпина. Уфа, «Новый стиль», 2004. С. В. Гольцман. Шаляпин в Казани. Казань, 1986.

20

Шаляпин в моих воспоминаниях Я сидел один в полутемной комнате. Погруженный в какую-то книгу, и не слышал звонка в передней. И вдруг, подняв глаза, увидел на пороге громадную фигуру в распахнутой шубе и высокой бобровой шапке. Это был Ф.И. Шаляпин. Я видел его лицо до сих пор только на страницах иллюстрированных журналов. Он заполнял собою все пространство распахнутой двери, а за ним где-то в полумраке белела пелеринка смущенной горничной. – Алексей дома? – прогудел его хрипловатый с мороза голос. Не дожидаясь ответа, он подошел ко мне, бесцеремонно заглянул в лежавшую передо мной книгу. Сероватый рассеянный взгляд его скользнул по светлым пуговицам моей студенческой тужурки. – Физиолог? Энтузиаст? По вихрам вижу! Я не нашелся, что сказать. Величественным, медленным шагом Шаляпин направился через всю обширную комнату к двери библиотеки. Он шел, как идут на сцене знатные бояре, как какой-нибудь старый князь Иван Хованский, окруженный почтительной челядью. Ничто не нарушало спокойствия его внезапно окаменевшего лица. И тут откуда-то из-за угла выскочила с оглушительным лаем Буська, коричневый бульдог, любимица всей семьи. Она пришла в ярость, чувствуя запах медвежьей шубы, ее янтарные прозрачные глаза вспыхнули колючей искрой собачьей ненависти, кожа складками собралась на загривке, упругие ляжки напряглись перед решительным прыжком. – Ах, вот ты как? – опять прогудел Шаляпин, и все лицо его собралось в такие же угрожающие бульдожьи складки. В какую-то долю секунды он очутился на четвереньках и мелкими торопливыми шашками побежал навстречу Буське, волоча по гладкому паркету полы своей шубы. В эту минуту он обрел разительное сходство с вылезшим из берлоги медведем – даже рявкнул приглушенно раза два-три. Но что сделалось с несчастной собакой! Буська, взрыв от ужаса и неожиданности, задом поползла под диван, царапая разъезжающимися лапами скользкий пол. Шаляпин усмехнулся под нос и вновь выпрямился во весь гигантский рост. Серьезно и медлительно, как за минуту до этого, он продолжал свое боярское шествие. А в дверях кабинета стоял Горький и, сморщившись, давился от беззвучного смеха. Шаляпин часто бывал в эти дни к кронверкской квартире, и я гораздо чаще привык видеть его в домашней обстановке, чем на сцене. В этот зимний сезон он играл в театре Народного дома, тут же на Кронверкском, и часто после спектакля заезжал ужинать к Горькому. Как ясно вижу я его за столом священнодействующим над разными закусками и салатами! Он оживленно рассказывает что-то, а сам в это время тянется к соуснику, угловато, торжественно развернув ребром поставленную ладонь. 5

И каждому ясно, что он только что пел Олоферна, – до того этот безотчетный для него самого жест напоминает рельефные изображения властелинов Ассирии. Даже глаза Федора Ивановича несколько сужены по-восточному. Временами он, забывшись, подносит руку к несуществующей, завитой в смоляные колечки бороде. А сам рассказывает что-то о Нижегородской ярмарке, хвалит никому не ведомое испанское вино или передает последний театральный анекдот.

(Вс.А. Рождественский. Страницы жизни.)

Подлинный гений

В частной опере С.И. Мамонтова он пел на сцене с известной в то время певицей Е. Цветковой, уроженкой Уфы. Современники называли ее «жемчужиной русской оперы». Шаляпин был хорошо знаком с очень известным художником М.В. Нестеровым, также уроженцем Уфы. Свое отношение к артисту Михаил Васильевич выразил в одном из писем: «Здесь у нас две недели, как все бредят Шаляпиным. Это действительно гениальный артист, совсем ту свел всех с ума». Шаляпин бывал у Нестерова в мастерской в Киеве, одним из первых смотрел его картину «Святая Русь». В 895 году Шаляпин выступал в концертах известной пианистки В. Тимановой, родившейся в Уфе. Был знаком с И. Бондаренко, известным архитектором и художником. В 1898 году Шаляпин впервые выступил в роли Бориса Годунова, а декорации и костюмы делались по эскизам Ильи Бондаренко, который впоследствии стал первым директором музея имени Нестерова в Уфе.

В жизни знал я только одного подлинного гения. Это был Шаляпин. Всем щедро наградил его Господь: голосом – единственным в мире по силе и красоте, внешностью необыкновенною, умом острым, талантами разнообразными. Стал он первым в мире певцом и великим актером – ведь трудно сказать, что в «Борисе Годунове» больше волновало, – пение или игра Шаляпина? Богата Россия талантами, но скольким из них удается развиться и не заглохнуть в полной безвестности? А вот Шаляпин не погиб. Поднялся с самых народных низов, пришел из Суконной слободки, чтобы дать миру, по выражению Стасова, «радость безмерную». Впервые услышал я Шаляпина в Париже. Было это в 23 или в 24 году. Шаляпин только недавно выехал из России и дал свой концерт в Большой Опере. На эстраду, как-то по-особенному закинув голову, вышел радостно и уже победоносно улыбавшийся гигант, и зал грохнул от рукоплесканий, словно поднялся навстречу певцу мощный океанский вал… Все в нем было как-то празднично и необычно: крупная, красивая фигура, бледное лицо, высоко зачесанный кок светло-золотистых волос, белесоватые ресницы, резко вычерченные и слегка трепещущие ноздри. Запомнились почему-то особенно ладно сидевший на нем фрак и золотая лорнетка на широкой черной ленте. Он поднес лорнет к глазам, мельком заглянул в программу, лежавшую на рояле, и запел первый романс, слегка прикрыв глаза… Голос его в эти годы был еще молодым, сильным, – это был даже не голос, а какой-то удивительный инструмент, при помощи которого артист умел передавать тончайшие душевные переживания: О, где же вы, дни любви… 6

19

Любовь к театру росла и крепла. Она приводила юношу в разные труппы, с которыми он ездил по городам Поволжья, Кавказа, Средней Азии. Эта страстная любовь к театру и музыке, природный дар, упорный труд, встречи с неравнодушными, талантливыми людьми сделали из долговязого юноши певца, подающего большие надежды. Состоялся его дебют в Санкт-Петербурге и Москве, затем – триумфальные победы на сценах России и Европы. Прославленный бас спел на сцене Казанского городского театра несколько оперных партий, ставших для певца на всю жизнь лучшими и любимыми: Мельника в «Русалке» А. Даргомыжского, Ивана Сусанина в опере М. Глинки, Мефистофеля в опере Ш. Гуно «Фауст». Через десять лет, в 1909 году, Шаляпин спел концерт в Казанском дворянском собрании. Гастроли имели потрясающий успех. Шаляпин был в расцвете сил и таланта. В 1912 году Шаляпин вновь приехал в Казань с целью собрать материал к задуманной им автобиографии. С сыновней любовью относился певец к родному городу, называя Казань «прекраснейшим городом в мире». Неслучайно в его коллекции картин оказался портрет девушкитатарки. А успех Шаляпина в роли хана Кончака в «Князе Игоре» наверняка зависел от впечатлений казанской жизни, равно как и интерес его к восточной музыке, в основе которой лежит теория вибрационного звука, ее Шаляпин находил интересной и применял на практике. Казань гордится своим великим земляком. Именно любовь к Шаляпину и желание привлечь внимание общественности к наследию певца способствовали идее проведения в Казани ежегодных Международных оперных фестивалей и конкурсов молодых певцов, посвященных Ф.И. Шаляпину.

(И.А. Эделева. Федор Шаляпин.)

Уфа и Шаляпин Уфа оставила в жизни Федор Ивановича неизгладимый след, поскольку здесь началась его профессиональная творческая деятельность. Сам он так писал об уфимском периоде: «Успех окончательно укрепил мое решение посвятить себя театру». Такому решению способствовали отношение уфимцев к молодому артисту, сама атмосфера тепла, доброжелательности, участия со стороны уфимской интеллигенции. И хотя Шаляпин больше никогда н бывал в Уфе, воспоминания у него остались самые лучшие, и он делился ими с уфимцами, с которыми встречался на своем жизненном пути А встреч таких случалось немало. 18

И столько грусти и тоски было в эту минуту в его голосе, так печально звучала «Элегия», что слезы сами собой навертывались на глаза, и нельзя было поверить, что этот же самый артист будет петь «Воротился ночью мельник» и изображать подвыпившего мужичка и его сварливую женку, что к концу первого отделения он перевоплотился в старика-гренадера, идущего из русского плена, и как грозно, как величественно будут звучать заключительные аккорды «Марсельезы»! Много пел в этот вечер Шаляпин. И «Ночку», такую простую, задушевную народную песнь, и страшную, сатанинскую свою «Блоху», и «Как король шел на войну». Сколько жалости и нежности вкладывал Шаляпин в строфы о бедном Стасе, над которым шумит и колосится рожь… Вышел я из Оперы как пьяный и потом долго шел пешком, через весь ночной Париж, к далекому студенческому кварталу, и все не мог совладать с охватившим меня волнением.

(А. Седых. Далекие, близкие.)

Шаляпинские вечера в Уфе Традиция проведения фестиваля «Шаляпинские вечера» зародилась давно. Фестиваль всегда проходит в декабре, так как именно в этом месяце Федор Шаляпин впервые вышел на большую сцену в Уфе. Случилось это 18 декабря 1890 года, когда семнадцатилетний Шаляпин заменил в опере С. Манюшко «Галька» заболевшего артиста. Как вспоминает Федор Иванович, уже будучи взрослым, это для него было главным испытанием, после которого он твердо решил покорить мир. Правда, в тот декабрьский вечер не обошлось и без курьезов. Уходя со сцены, Шаляпин не заметил стоящий на сцене стул, споткнулся об него и упал, задрав ноги. Но публика, оценив его творческий порыв, поддержала его и стала еще пуще аплодировать. Шаляпин нес русскую культуры сначала в России, а затем всему миру. Он сыграл главные роли в операх «Борис Годунов», «Фауст», «Севильский цирюльник», «Дон Кихот», «Руслан и Людмила», «Иван Сусанин», создав неповторимые образы. Довольно быстро пришла к нему слава, он объездил практически весь мир, неся знамя истинно русского стиля. В одном из интервью на вопрос об Уфе Федор Иванович ответил: «В Уфе я вдохнул пыль кулис, узнал завлекающий гул зала и, главное, свет рампы, хотя в то время она состояла из двенадцати керосиновых ламп». 7

С 1991 года в Башкирском государственном театре оперы и балета проводятся фестивали оперного искусства «Шаляпинские вечера». В Уфе на здании бывшего Дворянского собрания, где выступал Шаляпин, установлена мемориальная доска и открыт концертный зал имени Ф.И. Шаляпина. Уфа гордиться и чтит Шаляпина.

(Г.А. Бельская)

Народный артист Огромны заслуги Ф.И. Шаляпина в деле популяризации камерных произведений, в особенности русских и украинских народных песен. Шаляпин одним из первых ведущих оперных артистов начал активно включать в свои концертные программы песни, считавшиеся «несерьезными» и даже крамольными, в частности, рабочую песню «Дубинушка». Шаляпин исполнял ее со своим текстом. Ныне достоверно известен факт многолетнего надзора тайной полиции за деятельностью Шаляпина, не раз помогавшего рабочим организациям по сбору средств на революционные и культурные цели. 1917 год был для Шаляпина годом особого творческого подъема. Он с энтузиазмом встретил февральскую революцию. В марте на Мариинской сцене певец выступал перед солдатами Преображенского полка со своей «Песней Революции» (текст и музыка Шаляпина). Песнь заканчивалась словами: «К оружию, граждане, к знаменам, Знамена красные вперед! Россия всем благословенный Мир, счастье, радость принесет!» Восторженная аудитория потребовала повторного исполнения. После Октября Шаляпин продолжал свои выступления перед новыми для него слушателями – солдатами, матросами, рабочими. Он был избран в дирекцию Мариинского театра, много работал как режиссер, не переставая исполнять ведущие партии. В 1918-19 годах Федор Иванович выступал в этом театре по 70-80 раз в сезон. На одном из спектаклей нарком просвещения А.В. Луначарский поздравил Шаляпина с присуждением ему звания первого Народного артиста республики. В ответном слове певец сказал: «Я много раз получал подарки от разных правителей, но этот – мне всех подарков дороже, потому что он гораздо ближе моему сердцу человека из народа…»

(Л. Никулин. Федор Шаляпин). 8

Воспоминания о Шаляпине Прожив полжизни с Федором Ивановичем Шаляпиным и видя его часто, я всегда поражался его удивительному постижению каждого создаваемого образа… Он никогда не говорил заранее даже друзьям, как он будет петь или играть ту или иную роль. На репетициях никогда не играл, пел вполголоса, а иногда и пропускал отдельные места. И уже только на сцене потрясал зрителя новым гениальным воплощением и мощным тембром своего единственного голоса. С каким удивлением смотрели на него иностранные певцы! Его смотрели и слушали с удивлением, как чудо! Он был и впрямь чудо-артист. Однажды, когда я удивился его исполнению, он мне сказал: «Я не знаю, в чем дело. Просто, когда пою Варлаама, я ощущаю, что Варлаам, когда Дон Кихота, что я Дон Кихот. Я просто забываю себя. И владею собой на сцене. И еще… музыку надо чувствовать!» А потом добавил, что тайна некоторая есть: нужно любить и верить в то, что делаешь. В то нечто, что и есть искусство… Шаляпин не учился в консерватории, пел с бродячими артистами, певчими в церкви, ходил пешком по селам. Все эти знания надо в кармане иметь, а петь надо любя, как художник – по наитию. Шаляпин великий артист, певец и художник. Солнечное озарение, которое было в театре, слава России. Мы все помним дивные образы, которые создавал талант этого гениального артиста. Создавал в недосягаемом совершенстве. Я помню его юным богатырем. Какой силы жизни был этот человек! Я никогда не видел более веселого и жизнерадостного человека. С самого начала его артистической карьеры мне пришлось быть с ним почти неразлучным как в театре, так и в жизни. Он сделался приятелем и моих друзей-художников: Серова, Врубеля, Поленова.

(К.А. Коровин. Встречи и совместная жизнь.) Шаляпин и Казань Казань – родина Федора Ивановича Шаляпина, самого известного баса всех времен и народов, первого из русских певцов, получивших мировое признание. «В русском искусстве Шаляпин – эпоха, как Пушкин», – писал о Шаляпине Горький. Уже в детстве у Шаляпина обнаружился красивый голос. Он часто подпевал матери, с девяти лет пел в церковном хоре и мечтал научиться играть на скрипке. В Казани Шаляпин впервые вышел на театральные подмостки. С двенадцати лет стал участвовать в спектаклях, гастролировавших в Казани театральных трупп. Сам певец с 1889 года отсчитывал свой артистический голос. 17

В концерте он выходил на сцену, будто шел в приятную компанию, доброжелательно осматривал публику, отвечал поклонами на аплодисменты и в свою очередь приветствовал зал, сразу устанавливая контакт. В сольных концертах он после этого всегда делал паузу, как бы собираясь с мыслями и настраивая зал. Как правило, номера объявлял сам. Затем следовал легкий кивок пианисту, и начиналась живая драма или комедия в зависимости от настроения исполняемой песни или арии. Не нужно было ни декораций, ни костюма героя, которого он представлял. Завороженная публика все это хорошо видела: настолько живо и артистично было его пение. Голос лился свободно во всем диапазоне. Казалось, ему не требовалось никаких усилий, чтобы спеть самый трудный пассаж. В концертных залах Парижа, Нью-Йорка, Лондона и других столиц и провинциальных городов Америки и Европы неизменно гремели овации, публика самых разных сословий приветствовала певца стоя, требовала «бисов», и он пел, пел, иногда до десятка номеров сверх программы, пока хватало сил. Впрочем, публике казалось, что и после такого репертуара у него еще оставались силы, чтобы пел еще один концерт. Справедливости ради надо заметить, что злой критики было не много. Можно, пожалуй, сказать, что она не превышала обязательной в рецензиях доли отрицания ради отрицания, которая всегда существует. Но и эта доля исчезала, когда Шаляпин выступал в опере, особенно в его коронной роли Бориса Годунова. Даже не очень совершенная запись сцены прощания и смерти Бориса, сделанная в конце двадцатых годов, и сейчас потрясает слушателей. После смерти Федора Ивановича английская «Таймс» писала: «Когда Шаляпин находился на сцене, мы не были просто зрителями и слушателями, мы сами жили в той драме, которую он нам представлял». А Сергей Рахманинов после смерти своего друга заметил, что этот чудо-артист с истинно сказочным дарованием незабываем. Для будущих поколений он будет легендой.

(Борис Никитин. С. Рахманинов и Ф. Шаляпин.)

16

Шаляпин – великий певец и драматический актер Один из величайших представителей русской вокальной школы, глубоко национальный художник, Федор Иванович Шаляпин поднял н небывалую высоту русское реалистическое музыкально-драматическое искусство. Он сочетал в себе дар певца и драматического актера. Созданные им образы отличались единством вокального и сценического рисунка. Артист обладал редким даром перевоплощения. Исключительно по мягкости и красоте тембра голос певца (высокий бас), сочетавший задушевность звучания с глубиной и мощью, позволял передавать разнообразную гамму эмоций – от упоительной проникновенной нежности до трагедийного пафоса и разящего сарказма. Шаляпин исполнял и баритоновые партии. Мастерское владение фразой, дикцией помогали насыщать каждую музыкальную фразу образным смыслом, обогащать ее глубоким психологическим подтекстом. В опере Шаляпина привлекала прежде всего раскрытие многогранного характера, всей сложности и противоречивости внутреннего мира героя. Величайшим созданием Шаляпина были образы Бориса Годунова и Мефистофеля. В исполнении артиста вдохновение совмещалось с огромной предварительной работой над партией. Он обновлял, неоднократно изменял трактовку образа, добивался исторической и бытовой правды, выразительности грима, костюма, эскизы которых он делал сам, безукоризненной сценической пластики.

(В. Стасов. Статьи о Шаляпине.)

Штрихи к портрету великого певца Шаляпин был велик и как певец, и как драматический актер. Голос, уникальный по гибкости, тембру, богатству и красоте звучания, позволял ему свободно выражать все оттенки эмоций. В исполняемых партиях Шаляпину удавалось передавать все гамму чувств – от проникновенной нежности до трагедийного пафоса и разящего сарказма. С.И. Мамонтов, первый заметив в Шаляпине дарования из ряда вон выходящее, пригласил его в свою частную оперу в Москве. С этого времени началась блестящая деятельность гениального певца. В «Князе Игоре» Бородина, «Псковитянке» Римского-Корсакова, «Русалке» Даргомыжского и во многих других операх талант Шаляпина высказался чрезвычайно сильно. Он был высоко оценен в Милане, где выступил в заглавной роли Мефистофеля. Затем Шаляпин перешел на сцену Императорской русской оперы в Москве, где пользуется громадным успехом. Гастроли Федора Ивановича в Петербурге на Мариинской сцене составляют своего рода события в Петербургском музыкальном мире. 9

До революции Шаляпин пел в московских ресторанах «Дубинушку», после Октября 1917 годя, напротив, проявлял недовольства советским укладом. Певца выручал талант, за это ему прощалось многое. Во время Первой мировой войны Шаляпин открыл у себя госпиталь, в котором пел перед солдатами. В 1918 году он устроил тут маленькую студию, в последствии переименованную Шаляпинскую. После победы Октябрьской революции Шаляпин был художественным руководителем Мариинского театра. Подобная жизнь не устраивала привыкшего к изяществу и достатку Шаляпина, и он во избежание дальнейших проявлений «заботы» со стороны советской власти в 1922 году уехал за границу на гастроли.

(В. Стасов. Статьи о Шаляпине. Москва -1991г.)

Ф. Шаляпин и С. Рахманинов Огромное влияние на творчество Ф.И. Шаляпина оказала дружба с С.В. Рахманиновым, продолжавшаяся всю их жизнь, включая годы эмиграции. Одно из первых их совместных выступлений – опера К. Сен-Санса «Самсон и Далила» в 1897 году на сцене театра «Эрмитаж». По их инициативе в Частной опере в 1898 году поставили шедевр русского искусства – опера М.П. Мусоргского «Борис Годунов». Подготавливая роль Бориса Годунова, в которой Шаляпин вскоре прославился в отечественном и зарубежном театральном мире, а годом раньше роль старца в опере Мусоргского «Хованщина», Шаляпин консультировался и советовался с Рахманиновым. В этом же году Шаляпин подписал контракт на выступления в Большом театре. Начался период наивысшей славы певца на родине. Здесь Шаляпин спел ведущие партии в операх «Руслан и Людмила» М. Глинки, «Вражья сила» А. Серова, «Демон» А. Рубинштейна и «Алеко» С. Рахманинова. Огромную слушательскую аудиторию привлекали и выступления Шаляпина в камерных концертах, в том числе совместные выступления Шаляпина и Рахманинова в качестве пианиста. Эти концерты, большая часть которых имела благотворительные цели, проходили главным образом в Большом зале Благородного собрания. Событиями в культурной жизни Москвы были и домашние музыкальные вечера с участием Шаляпина и Рахманинова, привлекавшие многих друзей и знакомых и проходившие по самым различным адресам. 10

Знакомство с Шаляпиным Как-то меня пригласили в общество любителей художеств. Приехал туда и Шаляпин. Он охотно и много пел. Выглядел он тогда совсем юным. Певец всем понравился, нашли его славным малым. Огромного роста – вятская, немного бабье лицо было умно, легко преображалось. Он казался тогда простодушным и доверчивым. В то лето, по дороге в Уфу, я погостил у молодого Горького в Нижнем Новгороде. Много говорил с ним о новом замечательном артисте, который должен был играть в ярмарочном театре. Горький жаждал увидеть Шаляпина, познакомиться с ним, не предугадывая, что в будущем эти два имени так часто будут произноситься вместе. Я особенно в это время был увлечен ролью Сусанина, в которой Шаляпин давал такой полный, естественный и величавый образ крестьянина, охваченного огромной идеей – положить жизнь за Родину, за юного царя. Я полагал, что он совершенен. Бывая в Москве, я не упускал случая посмотреть Шаляпина в одной из новых, еще не виденных мною ролей. Шаляпин теперь пел на сцене московского Большого театра. Широкий путь лежал перед ним… Время шло. Шаляпин был всероссийской знаменитостью. Он создавал одним за другим дивные образы: Мефистофель, Сусанин, Мельник, царь Борис, Грозный… Все они были великолепными, быть может, гениальными созданиями, его прославившими. Поразительная гармония внешнего и внутреннего облика его героев с вокальными его достижениями. Он удачно совмещал костюм, грим, декорации и певческие данные. Так подвизался тогда Федор Иванович Шаляпин, переезжая из Москвы в Питер, появляясь то там, то здесь в провинции, везде с одинаково огромным успехом.

(М.В. Нестеров. Давние дни.)

Впечатления от зарубежных гастролей Шаляпина Где бы ни выступал Шаляпин, его всегда принимали восторженно, и он пользовался огромным успехом, пожалуй, большим, чем Рахманинов. Это и понятно. Певец такого масштаба с репертуаром, доступным более широкой публике, всегда имеет успех, и аудитория у него больше. При этом Федор Иванович был не только великим певцом и прекрасным артистом. Он обладал исключительно артистической внешностью. Одно его появление на сцене, будь то в опере или в концерте, гипнотизировало зал. Публика ловила каждый его жест, каждое слово. 15

Обаяние огромного дарования Мамонтовский театр переполнен с верху донизу. Настроение торжественное. Увертюра, занавес поднимается. Все, как полагается: певцы поют, статисты машут руками, глупо поворачивают головы… Публика терпеливо все выносит и только к концу второго действия начинает нервно доставать свои бинокли. На сцене тоже оживление: так как водой живой вспрыснули. Чего-то ждут, куда-то смотрят… Что-то случилось. Напряжение растет. Еще момент – вся сцена превратилась в комок нервов, что быстро передается нам, зрителям. Все замерло. Еще минута, на сцене все падают ниц. Справа на коне, тяжело осев в седле, показывается фигура царя, недавнего победителя Новгорода. Великий государь в раздумье озирает рабов своих… Страшная минута. Грозный час пришел… То, что сейчас происходит на сцене, пронизывает ужасом весь зрительный зал. Бинокли у глаз вздрагивают. Тишина мертвая. Сцена немая, на потрясающая. Занавес медленно опускается. Так появляется Грозный – Шаляпин в немой сцене без звука, незабываемой своей трагической простотой. Весь театр в тяжелом оцепенении. Антракт… Начинается следующее действие тем, что в доме псковского воеводы ждут царя. Он вступает в горницу, шутит. Слова его леденят кровь. Страшно делается за тех, к кому они обращены. Садится, угощается… Страшный царь – грешник выщипывает начинку пирога, нервно озираясь кругом. Эта сцена непередаваема. Лучшие моменты великих артистов равны тому, что здесь дает молодой Шаляпин. Он делает это до того естественно, до того правдиво и как-то по-своему, по-нашему, по-русски. Вот мы все такие в худшие, безумные минуты наши… Опять занавес. Стон от вызовов. Последнее действие «Псковитянки». В нем артист также великолепен. Грим его напоминает грозного царя, каким его представил себе Васнецов. Сцена убийства очень близка к репинской. Повторяю, сила изображения действия разительна… Долго не появлялся Шаляпин на неистовые вызовы. Предстал он перед нами неожиданно, без грима, без шлема, в тяжелых боевых доспехах, в кольчуге (подлинной). Предстал как-то неуклюже. Перед нами стоял и кланялся благодушный, белобрысый, огромного роста парень. Он наивно улыбался. Контраст был разительный. Трудно верилось, что то, что было и что сейчас перед нами, одно и то же лицо… С тех дней русской общество долгие годы было под обаянием этого огромного дарования, возвышающегося порой на сцене до подлинной гениальности.

(М.В. Нестеров. Давние дни.)

14

Среди многочисленных друзей Шаляпина в литературных кругах были М. Горький, Л. Андреев, И. Бунин, В. Гиляровский. 9 января 1900 года Шаляпин с Рахманиновым посетили Льва Николаевича Толстого в его московском доме в Хамовниках.

(Л. Никулин. Федор Шаляпин)

Советские люди …Мои отрывочные встречи с вождями революции – министрами, градоправителями – носили почти исключительно «деловой» характер. Вернее, я всегда являлся к ним в качестве просителя и ходатая, то за себя, то за других. Эта необходимость просить была одной из самых характерных и самых обидных черт советского быта. Никакими серьезными привилегиями я не пользовался. У меня отняли все, что можно было отнять и чего так или иначе нельзя были припрятать. Отняли дом, вклады в банк, автомобиль. А ведь я все же был в некотором смысле лицо привилегированное, благодаря особенной моей популярности как певца. Для меня были открыты многие двери, которые для других были крепко и безнадежно закрыты. И на что мне приходилось тратить силу престижа? Большею частью, на ограждение себя от бессмысленных придирок и покушений. В конце концов все это было так ничтожно. Несколько неурочных обысков, несколько бутылок вина, немного серебра, несколько старых пистолетов. Если я об этом рассказываю, то только потому, что эти мелочи лучше крупных событий характеризуют атмосферу русской жизни под большевиками. Если мне, Шаляпину, приходилось это переносить, что же переносил русский обыватель без связей, без протекций, без личного престижа – мой старый знакомый обыватель с флюсом и с подвязанной щекой?..

(Ф.И. Шаляпин. Из воспоминаний. Советские люди.)

Шаляпин в Москве В начале театрального сезона в Москве, в Частной опере Мамонтова, мной были приготовлены к постановке оперы «Опричник» Чайковского и «Русалка» Даргомыжского. Участвовал в них и Ф.И. Шаляпин. Он был всегда весел и остроумно передразнивал певцов русских и итальянских, изображая их движения, походку на сцене. Он совершенно точно подражал их пению. Эта тонкая карикатура была смешна. Своей подвижностью, избытком энергии, множеством переживаний он так себя утомлял, что потом засыпал на двадцать часов, и разбудить его не было возможности. Особенностью его было также, что он мог постоянно есть. Он был богатырского сложения. 11

Я не видел Шаляпина, чтобы он когда-либо читал или учил роль. И все же – он все знал и никто так серьезно не относился к исполнению и музыке, как он. В этом была для меня какая-то неразгаданная тайна. Какойлибо романс он проглядывал один раз и уже его знал и пел. Когда он бывал серьезно расстроен или о чем-нибудь скорбел, то делался молчалив и угрюм. Ничто не могло рассеять его дурного настроения. Он стоял у окна и стучал пальцем по стеклу или как-то рассеянно стряхивал с себя пыль или крошки со стола, которых не было. Я спросил однажды: «Что с тобой?» «Как тебе сказать, – ответил он, – Я, в сущности, и объяснить как-то не могу. Понимаешь ли, в искусстве есть «чуть-чуть». Это надо чувствовать. Запах цветка должен быть... Можно уважать работу, удивляться труду, а любить нельзя. Работать, говорят, нужно. Верно. Но вот и бык, и вол трудится, работает двадцать часов, а он не артист. Артист думает всю жизнь, а работает иной раз полчаса. И выходит настоящее искусство, если он артист. А как – неизвестно». Знаменитый дирижер Труффи говорил об исполнении Шаляпина: «Когда я дирижирую, я плачу, удивляюсь и наслаждаюсь. Я устаю. Он требует особого внимания. Это такой великий артист!..»

(К.А. Коровин. Встречи и совместная жизнь.)

Шаляпин в Частной опере Сезон в Частной опере в Москве, в театре Мамонтова, открылся оперой «Псковитянка» Римского-Корсакова. Я, помню, измерил рост Шаляпина и сделал дверь в декорации нарочно меньше его роста, чтобы он вошел в палату наклоненный и здесь выпрямился. Так он казался еще огромнее, чем был на самом деле. На нем была длинная и тяжелая кольчуга из кованого серебра. Эту кольчугу, очень древнюю, я купил на Кавказе. Она плотно облегала богатырские плечи и грудь Шаляпина. И костюм Грозного сделал Шаляпину тоже я. Шаляпин в Грозном был изумителен. Как бы вполне обрел себя в образе сурового русского царя, как бы принял в себя его неспокойную душу. Шаляпина не была на сцене – был оживший Грозный. В публике говорили: «Жуткий образ…» Таков он был и в «Борисе Годунове». Помню первое впечатление. Это было совершенно и восхитительно. В антракте я пошел за кулисы и сказал певцу, что он сегодня в ударе. Шаляпин ответил: «Понимаешь, я почувствовал, что я в самом деле Борис. Не с ума ли я сошел?» 12

Публика была потрясена. Вызовам, крикам и аплодисментам не было конца. Артисты это называют «войти в роль». Но Шаляпин делал больше – он поистине перевоплощался. В этом была тайна его души, его гения.

(К.А. Коровин. Воспоминания.)

Союз труда и таланта Имя Федора Шаляпина всегда на слуху, но теперь, когда исполнилось 130 лет со дня рождения гениального певца, особенно. Ему нет равных в истории вокально-сценического искусства. По масштабу личности в русском искусстве Шаляпин эпоха, как Пушкин. Федор Шаляпин родился в феврале 1873 года в семье казанского сапожника, столь бедной, что, когда умерла его мать, в доме не оказалось денег на гроб. Пришлось просить у соседей. Уже своим происхождением Федор, казалось, обречен был остаться ничем, по словам известной пролетарской песни. У Федора Ивановича, к счастью, все сложилось иначе: он стал в искусстве человеком планетарной величины. Природа, как бы в награду за его безрадостное детство, великодушно отпустила ему безмерно много из своих сокровищ, одарив талантом певца, театрального режиссера, актера, рисовальщика и не менее того – упорством. В шаляпинской судьбе принимали участие многие одаренные люди, но всем лучшим в жизни он обязан прежде всего самому себе. Начинал Федор Шаляпин в бродячих труппах Казани, Уфы и Кавказа. Прелюдией большой славы обернулась для Федора Шаляпина роль Ивана Грозного в опере Римского-Корсакова «Псковитянка». Грозный в исполнении Шаляпина – живое воплощение тирана в царском облике, умного, жестокого и трусливого одновременно. Владимир Стасов в статье «Радость безмерная» тотчас же всех оповестил, что в России родился новый талант. Да, это так. Тогда еще совсем молодому певцу оказалось по плечу все лучшее из мировой оперной классики и прежде всего – русской. Союз труда и таланта, вокального и драматического в одном лице, и был основой триумфа Федора Шаляпина. Когда Ф. Шаляпин, еще совсем молодой и счастливый, пел сурово и величаво в роли царя Бориса «Достиг я высшей власти»; то это было верно не столько по отношению к одному из российских самодержцев, сколько к самому певцу – он тогда находился в зените успеха и славы.

(Ан. Колабаев. Ф.И. Шаляпин.) 13